1."Para viajar lejos, no hay mejor nave que un libro."
Emily Dickinson
2."El amor es como Don Quijote:cuando recobra el juicio es para morir."
Jacinto Benavente
3."Un mundo nace cuando dos se besan."
Octavio Paz
4."Un buen consejo lo aceptaría aunque viniera del diablo."
Don Bosco
5."Es más fácil amar a la humanidad en general que al vecino."
Eric Hoffer
6."La sociedad verdaderamente humana es la sociedad del aprendizaje, donde los abuelos, los padres y los niños son todos estudiantes."
Eric Hoffer
7."El hombre es mucho más complicado que su pensamiento."
Paul Valéry
8."Todos nuestros sueños pueden hacerse realizar si tenemos el deseo de realizarlos."
Walt Disney
domingo, 25 de julio de 2010
viernes, 23 de julio de 2010
Homenaje a Simón Bolívar Masón, Politíco y Personaje de la Historia.
SIMÓN BOLIVAR EL LIBERTADOR, SU VIDA Y SECRETOS
POR: ROBERT A. GOODRICH V.
Hablar de Simón Bolivar es hablar del Libertador de América, el más importante personaje en la historia de Sudamérica, centroamérica y el Caribe, un hombre conocido por su lucha y la defensa de sus principios e ideales sociólogicos, politícos e incluso filósofico, un hombre lleno de virtudes y también defectos, conocido por sus multiplés secretos y el legado que dejo a países como: Colombia, Venezuela, Ecuador, Perú y Bolivia, dado que estos países mencionados por mi persona le debén su fundación y liberación a un hombre como Bolívar un soñador y luchador.
Pero Simón Bolivar es un hombre importante sin duda alguna hablar de el en el mundo es hablar del libertador, del masón, de escritor, del estudioso, del dictador, del guerrero, del proféta, y otras multiplés formas de llamarlo.
1.Pero la pregunta es Quién Fué Simón Bolívar?
Ante esta pregunta me permito dar mi humilde opinión basado en los hechos investigativos e históricos que aparecén respecto a la vida de este ilustre personaje de la historia, un hombre qué nació en Caracas, Venezuela un 24 de julio de 1783 siendo todo lo contrario en muchos aspectos de su gran amigo Napoleón Bonaparte otro personaje y guerrero famoso de la historia, a pesar de que este último era mayor que el Libertador Bolívar ambos se llevabán de las mil maravillas y se mostrabán un mutuo respeto hasta que Bolívar se entero de los planes de Napoleón y la amistad se deteríoro pero buena esa es harina de otro costal, sigamos con la vida del ilustre personaje en cuestión, Bolívar nació como ya les dije un 24 de julio de 1783 en Caracas, Venezuela siendo su padre Don Juan Vicente Bolívar y su madre Doña Concepción Palacios ambos pertenecientes a una familia aristocrática y acaudelada.
Pero la vida de Bolívar rápidamente sufrío una serie de cambios cuando su señor padre Don Juan falleció siendo este muy niño y luego su señora madre murió cuando el tenía 15 años de edad, así que a el le tocó aprender a valerse y hacerse un hombre con ayuda de su tío materno el marqués de Palacios quién posteriormente envió a Simón a estudiar a Madrid, España, estando en este país el que sería más adelante el Libertador de América se casó con una notable dama de la nobleza Venezolana la Señora María Teresa Toro pero lamentablemente para Bolívar este quédo viudo rápidamente y prácticamente no pudierón gozar de su amor, falleciendo está en Venezuela en 1803.
Un joven de tán solo 20 años sin hijos, y prácticamente solo en el mundo tuvo que aprender como muchos a sobrevivir y fué por esto que sumamente dolido por la pérdida de su amada partió nuevamente a Europa justo como ya dije al principio cuando su amigo Napoleón Bonaparte se hizó proclamar Emperador en 1804, fué allí precisamente cuando la amistad y mutuo respeto que ambos se tenían se destruyo, dado que Bolívar erá un hombre firme de convicciones a quién le gustaba luchar por el pueblo, para el pueblo y no por un beneficio propío y mucho menos por el poder como lo deseaba Napoleón en ese entoncés.
Más adelante en su vida el joven Simón se reunió con su ahora mentor Simón Rodríguez en Europa más concretamente en la hermosa ciudad de Roma con nuevos planes e ideas, la principal y más importante la de liberar a su querido país de Venezuela, justamente en ese momento nació el mito de y el libertador que más adelante llegaría a ser y quién con el paso del tiempo se convirtiría en el hombre más importante de la historia de América.
2.Más allá del Bolívar guerrero había un amante de la Literatura.
Más allá del Simón Bolívar que todos conocemos qué liberó a varios países de América como: Venezuela, Colombia, Perú, Bolivia y Ecuador, existía otro Bolívar el pensante, el filósofo, el amante de los libros, el amante de la buena lectura y he querido mencionar de acuerdo a mis aderivuaciones parte de la Biblioteca del Libertador, de los libros y personajes que el adrmiraba y que más adelante sirvierón de influencia en su manera de pensar, hablar, escribir y actuar, ya que los libros son muy importantes en la formación del ser humano y el Libertador no erá la excepción de la regla.
Para ser un excelente estrátega, general y orador como lo erá Bolívar fué necesario estudiar mucho y leer, como no realizó estudios universitarios si demóstro ser un apasionado de la lectura y vaya no olvidemos que el Libertador pertenecía a la logía masónica, era un masón y estos tienén fama de ser personajes intelectuales y apasionados del conocimiento no en vano grandes personajes de la historia y de la literatura hán pertenecido o prácticado en algún momento de sus ilustres vidas la masonería y la lectura de Bolívar era inmensa sin duda alguna, personajes de la talla de: Sócrates, Platón, Aristóteles, Protágoras, Pericles y los Solfistas marcarón parte de la lectura de Bolívar quién sabiendo que los clásicos griegos y latinos tenían fama de ser grandes oradores y pensadores que mejor qué la lectura de ellos para ilustrarse y aprender de los mejores y así convertirse en el gran orador que llegó a ser.
Luego tán si esto no fuera poco, a Bolívar su pasión por los libros lo lleva a leer a otros grandes como: Maquiavelo, Dante, Cicerón, Virgilio, Ovidio, Lucrecio, Petrarca, Gaetano Filangieri de quién lee el libro: La ciencia de la legislación, después continua su estudio y ganas de seguir adquiriendo conocimiento por medio de la lectura y la observación de artistas como: John Locke, Rousseau, Montesquieu, Voltaire, Diderot, Francis Bacon, Barón Alejandro Humboldt.
Empiezá también a leer clásicos antiguos como: La Ilíada, La Odisea, La Eneida las dos primeras de Homero y la última de Virgilio, se involucra en la lectura de otros escritores de la época como: Cervantes, Camoens, La Fontaine, Tasso, El Cid un Poema tán especial anónimo, el Quijote de Cervantes y otras multiplés lecturas que deján ver a un Simón Bolívar erudíto, mágnifico, intelectual, controversial, pensante, y si sigo con sus multiplés lectura no he de acabar ya que personajes como: Maquiavelo, Julio Cesár, el Rey Federico II, Napoleón su ilustre y gran amigo también marcarón su vida, no olvidemos que muchos de estos personajes erán masones de la época y quizás allí la razón de por qué nuestro querido Libertador gustaba de leer y aprender de los mismos, todos erán hermanos de logía y se tenían un mutuo respeto y admiración.
Mostraba tanto su pasión por la lectura, por adquirir conocimiento, por aprender y ser mejor persona que lo dejo demostrado en una de sus famosas frases que dice así:
"Un hombre sin estudios es un ser incompleto".
Frases como está nos muestra un Bolívar capáz de sobresalir de las demás personas, capáz de influir en las demás personas, de aconsejar cosas básicas e importantes como la lectura, los estudios y el conomiento a la larga su pasión por el aprendizaje y la lectura marcarían el legado dejado por su persona en sus famosos escritos y sus ya conocidas frases y refranes que dierón fe del conocimiento adquirido por el libertador en sus multiplés lecturas y los momentos en que se metía en su ya vasta y amplia Biblioteca personal en donde como podémos ver tenía toda clase de libros y leía a toda clases de escritores, porqué todos los libros nos brindán un tipo de conocimiento distinto pero lo importante es leer y querer aprender.
Creó que queda demostrado que más allá de aquel guerrero que conocemos había un amante de lectura y felíz de querer aprender y adquirir nuevos conocimientos, un Bolívar del que no se ha hablado mucho y por mi pasión por la lectura al igual que el alguna vez la tuvo en vida, es la razón por la cual decidí tocar este tema de una manera superficial, porqué hablar de Simón Bolívar es dificíl ya que se ha escrito mucho sobre el, pero siempre los biografós nos muestrán solo la cara de el Bolívar guerrero, del libertador, del incluso dictador y no muestrán la otra cara la del Bolívar lector, son solo unos pocos quienes hacén referencia al amor que Simón Bolívar tenía por la lectura y la admiración que mostraba por diversos personajes de la historia y me parece justo darlos a conocer por encima, porqué de este tema se podría llegar a escribir mucho más pero he decidido que quizás con esto es suficiente por el momento.
3.Los escritos de Bolívar.
Como ya sabemos el Libertador de América era un estudioso y amante de la lectura, tanto así que como todo lector también llegó a escribir en algún momento de su vida y nos dejo ese otro legado inolvidable, sus cartas y escritos que enumero a continuación:
-El Manifiesto de Cartagena, del 15 de diciembre de 1812
-La Carta de Jamaica, del 6 de septiembre de 1815
-El Discurso de Angostura, del febrero de 1819
-El Mensaje al Congreso, Constituyente de Bolivia, del 25 de mayo de 1826
-El Mensaje al Congreso de la República de Colombia, del 20 de enero de 1830
-Proclama en San Pedro Alejandrino del 10 de diciembre de 1830.
Todos estos documentos que he mencionado se encuentrán en la Academia Nacional de Historia de Venezuela y fuerón compilados por Manuel Peréz Vila en 1980.
4.Máximas Boliviarianas.
Como ya mencioné por encima al principio de este largo texto que muestra mi admiración por el Libertador de América, el mismo no dejó un enorme legado de refranes y frases celébres y aquí comparto algunas de las consideradas más importantes.
-Moral y luces son nuestras primeras necesidades.
-Un hombre sin estudios es un ser incompleto.
-Los hombres de luces y honrados son los que debieran fijar la opinión pública. El talento sin probidad es un azote.
-Un pueblo ignorante es un instrumento ciego de su propia destrucción.
-Las naciones marchan hacia el término de su grandeza, con el mismo paso con que camina la educación.
-La mejor política es la rectitud.
-Saber y honradez, no dinero, es lo que requiere el ejercicio del poder público.
-El modo de hacerse popular y de gobernar es el empleo de hombres honrados, aunque sean enemigos.
-Son los hombres no los principios los que forman los gobiernos.
-Los códigos, los sistemas, los estatutos por sabios que sean son obras muertas.Hombres virtuosos,patriotas e ilustrados constituyen las Repúblicas.
-Los hombres públicos están sujetos a la censura de todos los ciudadanos.
-La primera de todas las fuerzas es la opinión pública. En todo gobierno democrático se deben consultar y oír a los prudentes.
-Quizás el grito de un Ciudadano pueda advertir la presencia de un peligro encubierto o desconocido.
-Una protesta a tiempo destruye el efecto de concesiones simuladas.
-El que manda debe oír aunque sean las más duras verdades.
-La gloria no es mandar sino ejercitar grandes virtudes.
-Más cuesta mantener el equilibrio de la Libertad que soportar el peso de la tiranía.
-La soberanía del pueblo es la única autoridad legítima de las naciones.
-El sistema de gobierno más perfecto, es aque que produce la mayor suma de felicidad posible, de seguridad social y de estabilidad politíca.
-La necesidad no conoce leyes.
-Nada es tan peligroso como dejar permanecer largo tiempo en un mismo ciudadano el poder.
-Quienes se creen hombres de Estado deben preverlo todo, obrar como tales y probar con resultados que efectivamente son tales como se creen.
-No caben en el estadista la improvisación, el fracaso ni la imprevisión.
-Para formar un legislador se necesita educarlo en una escuela de moral, de justicia y de leyes.
-Necesitamos trabajar mucho para regenerar el país y darle consistencia; por lo mismo paciencia y más paciencia, constancia y más constancia, trabajo y más trabajo, para tener patria.
-El ejercicio de la justicia es el ejercicio de la libertad.
-El arte de vencer se aprende en las derrotas.
-La corrupción de los pueblos nace de la indulgencia de los tribunales y de la impunidad de los delitos.
-La Hacienda Pública no es de quien gobierna.
-El valor, la habilidad y la constancia corrigen la mala fortuna.
-No puede haber error más grande que la esperanza que una nación tenga en los favores de otra.
-Para nosotros la Patria es América.
-Para juzgar las revoluciones y sus actores es menester observarlos muy de cerca y juzgarlos muy de lejos.
-Dios concede la victoria a la constancia.
-El premio del mérito es el acto más augusto del poder humano; y algo más, es muy importante premiar a tiempo.
Sin duda alguna hay que destacar que todas estas citas que alguna vez fuerón escritas por el gran Simón Bolívar son ciertas y muchas son aplicables en los momentos que vivimos hoy en día en nuestra América querida, en nuestros países de origenes donde los que gobiernan muchas vecés se considerán Dioses infalibres y se olvidán que fué el pueblo el que los puso en el poder.
5.El Legado de Bolívar
Creo que para concluir con este homenaje que le ríndo al estadísta, al politíco, al guerrero, al pensador, al lector, al escritor y al Libertador de América es inevitable mencionar el enorme legado dejado por su persona para nosotros los que hoy vivimos en libertad, siempre recordando que muchas personas en el pasado no contarón con esa libertad y tuvo que llegar un hombre con firmes principios y ganas de hacer algo para conseguir la libertad de esos países, una tarea que quedo inconclusa para el en vida, pero que es cuestión de nosotros preservarla y mantenerla así tal y como esta y no dejar que unos cuantos dañen y destruyan aquella libertad que Bolívar soño y por la cual muchos perdierón su vida.
Simón Bolívar debe de ser recordado como el Libertador que fué y un hombre adelantando a su tiempo con deféctos y virtudes como tenemos todos los seres humanos pero que tuvo un sueño como muchos tenemos.
Finalmente el ilustre Libertador después de retirarse falleció en la finca de un español amigo suyo en Santa Marta, Colombia un 17 de diciembre de 1830.
Un hombre que tuvo una vida llena de misterios y secretos pero que lucho por la libertad y así debe de ser recordado por siempre.
6.Bibliografías
-Lecturas y Poemas Escogidos Analisis y Vocabulario, Prof.Abel Castillo Perez, sexta edición 1991, Panamá, páginas 143-150.
-Los Rostros del Tiempo, Ricardo Arturo Ríos Torres y Luis Felipe Ríos Torres, edición 1999, Edición del Círculo de Lectura de la USMA, páginas 83-108, Panamá.
POR: ROBERT A. GOODRICH V.
Hablar de Simón Bolivar es hablar del Libertador de América, el más importante personaje en la historia de Sudamérica, centroamérica y el Caribe, un hombre conocido por su lucha y la defensa de sus principios e ideales sociólogicos, politícos e incluso filósofico, un hombre lleno de virtudes y también defectos, conocido por sus multiplés secretos y el legado que dejo a países como: Colombia, Venezuela, Ecuador, Perú y Bolivia, dado que estos países mencionados por mi persona le debén su fundación y liberación a un hombre como Bolívar un soñador y luchador.
Pero Simón Bolivar es un hombre importante sin duda alguna hablar de el en el mundo es hablar del libertador, del masón, de escritor, del estudioso, del dictador, del guerrero, del proféta, y otras multiplés formas de llamarlo.
1.Pero la pregunta es Quién Fué Simón Bolívar?
Ante esta pregunta me permito dar mi humilde opinión basado en los hechos investigativos e históricos que aparecén respecto a la vida de este ilustre personaje de la historia, un hombre qué nació en Caracas, Venezuela un 24 de julio de 1783 siendo todo lo contrario en muchos aspectos de su gran amigo Napoleón Bonaparte otro personaje y guerrero famoso de la historia, a pesar de que este último era mayor que el Libertador Bolívar ambos se llevabán de las mil maravillas y se mostrabán un mutuo respeto hasta que Bolívar se entero de los planes de Napoleón y la amistad se deteríoro pero buena esa es harina de otro costal, sigamos con la vida del ilustre personaje en cuestión, Bolívar nació como ya les dije un 24 de julio de 1783 en Caracas, Venezuela siendo su padre Don Juan Vicente Bolívar y su madre Doña Concepción Palacios ambos pertenecientes a una familia aristocrática y acaudelada.
Pero la vida de Bolívar rápidamente sufrío una serie de cambios cuando su señor padre Don Juan falleció siendo este muy niño y luego su señora madre murió cuando el tenía 15 años de edad, así que a el le tocó aprender a valerse y hacerse un hombre con ayuda de su tío materno el marqués de Palacios quién posteriormente envió a Simón a estudiar a Madrid, España, estando en este país el que sería más adelante el Libertador de América se casó con una notable dama de la nobleza Venezolana la Señora María Teresa Toro pero lamentablemente para Bolívar este quédo viudo rápidamente y prácticamente no pudierón gozar de su amor, falleciendo está en Venezuela en 1803.
Un joven de tán solo 20 años sin hijos, y prácticamente solo en el mundo tuvo que aprender como muchos a sobrevivir y fué por esto que sumamente dolido por la pérdida de su amada partió nuevamente a Europa justo como ya dije al principio cuando su amigo Napoleón Bonaparte se hizó proclamar Emperador en 1804, fué allí precisamente cuando la amistad y mutuo respeto que ambos se tenían se destruyo, dado que Bolívar erá un hombre firme de convicciones a quién le gustaba luchar por el pueblo, para el pueblo y no por un beneficio propío y mucho menos por el poder como lo deseaba Napoleón en ese entoncés.
Más adelante en su vida el joven Simón se reunió con su ahora mentor Simón Rodríguez en Europa más concretamente en la hermosa ciudad de Roma con nuevos planes e ideas, la principal y más importante la de liberar a su querido país de Venezuela, justamente en ese momento nació el mito de y el libertador que más adelante llegaría a ser y quién con el paso del tiempo se convirtiría en el hombre más importante de la historia de América.
2.Más allá del Bolívar guerrero había un amante de la Literatura.
Más allá del Simón Bolívar que todos conocemos qué liberó a varios países de América como: Venezuela, Colombia, Perú, Bolivia y Ecuador, existía otro Bolívar el pensante, el filósofo, el amante de los libros, el amante de la buena lectura y he querido mencionar de acuerdo a mis aderivuaciones parte de la Biblioteca del Libertador, de los libros y personajes que el adrmiraba y que más adelante sirvierón de influencia en su manera de pensar, hablar, escribir y actuar, ya que los libros son muy importantes en la formación del ser humano y el Libertador no erá la excepción de la regla.
Para ser un excelente estrátega, general y orador como lo erá Bolívar fué necesario estudiar mucho y leer, como no realizó estudios universitarios si demóstro ser un apasionado de la lectura y vaya no olvidemos que el Libertador pertenecía a la logía masónica, era un masón y estos tienén fama de ser personajes intelectuales y apasionados del conocimiento no en vano grandes personajes de la historia y de la literatura hán pertenecido o prácticado en algún momento de sus ilustres vidas la masonería y la lectura de Bolívar era inmensa sin duda alguna, personajes de la talla de: Sócrates, Platón, Aristóteles, Protágoras, Pericles y los Solfistas marcarón parte de la lectura de Bolívar quién sabiendo que los clásicos griegos y latinos tenían fama de ser grandes oradores y pensadores que mejor qué la lectura de ellos para ilustrarse y aprender de los mejores y así convertirse en el gran orador que llegó a ser.
Luego tán si esto no fuera poco, a Bolívar su pasión por los libros lo lleva a leer a otros grandes como: Maquiavelo, Dante, Cicerón, Virgilio, Ovidio, Lucrecio, Petrarca, Gaetano Filangieri de quién lee el libro: La ciencia de la legislación, después continua su estudio y ganas de seguir adquiriendo conocimiento por medio de la lectura y la observación de artistas como: John Locke, Rousseau, Montesquieu, Voltaire, Diderot, Francis Bacon, Barón Alejandro Humboldt.
Empiezá también a leer clásicos antiguos como: La Ilíada, La Odisea, La Eneida las dos primeras de Homero y la última de Virgilio, se involucra en la lectura de otros escritores de la época como: Cervantes, Camoens, La Fontaine, Tasso, El Cid un Poema tán especial anónimo, el Quijote de Cervantes y otras multiplés lecturas que deján ver a un Simón Bolívar erudíto, mágnifico, intelectual, controversial, pensante, y si sigo con sus multiplés lectura no he de acabar ya que personajes como: Maquiavelo, Julio Cesár, el Rey Federico II, Napoleón su ilustre y gran amigo también marcarón su vida, no olvidemos que muchos de estos personajes erán masones de la época y quizás allí la razón de por qué nuestro querido Libertador gustaba de leer y aprender de los mismos, todos erán hermanos de logía y se tenían un mutuo respeto y admiración.
Mostraba tanto su pasión por la lectura, por adquirir conocimiento, por aprender y ser mejor persona que lo dejo demostrado en una de sus famosas frases que dice así:
"Un hombre sin estudios es un ser incompleto".
Frases como está nos muestra un Bolívar capáz de sobresalir de las demás personas, capáz de influir en las demás personas, de aconsejar cosas básicas e importantes como la lectura, los estudios y el conomiento a la larga su pasión por el aprendizaje y la lectura marcarían el legado dejado por su persona en sus famosos escritos y sus ya conocidas frases y refranes que dierón fe del conocimiento adquirido por el libertador en sus multiplés lecturas y los momentos en que se metía en su ya vasta y amplia Biblioteca personal en donde como podémos ver tenía toda clase de libros y leía a toda clases de escritores, porqué todos los libros nos brindán un tipo de conocimiento distinto pero lo importante es leer y querer aprender.
Creó que queda demostrado que más allá de aquel guerrero que conocemos había un amante de lectura y felíz de querer aprender y adquirir nuevos conocimientos, un Bolívar del que no se ha hablado mucho y por mi pasión por la lectura al igual que el alguna vez la tuvo en vida, es la razón por la cual decidí tocar este tema de una manera superficial, porqué hablar de Simón Bolívar es dificíl ya que se ha escrito mucho sobre el, pero siempre los biografós nos muestrán solo la cara de el Bolívar guerrero, del libertador, del incluso dictador y no muestrán la otra cara la del Bolívar lector, son solo unos pocos quienes hacén referencia al amor que Simón Bolívar tenía por la lectura y la admiración que mostraba por diversos personajes de la historia y me parece justo darlos a conocer por encima, porqué de este tema se podría llegar a escribir mucho más pero he decidido que quizás con esto es suficiente por el momento.
3.Los escritos de Bolívar.
Como ya sabemos el Libertador de América era un estudioso y amante de la lectura, tanto así que como todo lector también llegó a escribir en algún momento de su vida y nos dejo ese otro legado inolvidable, sus cartas y escritos que enumero a continuación:
-El Manifiesto de Cartagena, del 15 de diciembre de 1812
-La Carta de Jamaica, del 6 de septiembre de 1815
-El Discurso de Angostura, del febrero de 1819
-El Mensaje al Congreso, Constituyente de Bolivia, del 25 de mayo de 1826
-El Mensaje al Congreso de la República de Colombia, del 20 de enero de 1830
-Proclama en San Pedro Alejandrino del 10 de diciembre de 1830.
Todos estos documentos que he mencionado se encuentrán en la Academia Nacional de Historia de Venezuela y fuerón compilados por Manuel Peréz Vila en 1980.
4.Máximas Boliviarianas.
Como ya mencioné por encima al principio de este largo texto que muestra mi admiración por el Libertador de América, el mismo no dejó un enorme legado de refranes y frases celébres y aquí comparto algunas de las consideradas más importantes.
-Moral y luces son nuestras primeras necesidades.
-Un hombre sin estudios es un ser incompleto.
-Los hombres de luces y honrados son los que debieran fijar la opinión pública. El talento sin probidad es un azote.
-Un pueblo ignorante es un instrumento ciego de su propia destrucción.
-Las naciones marchan hacia el término de su grandeza, con el mismo paso con que camina la educación.
-La mejor política es la rectitud.
-Saber y honradez, no dinero, es lo que requiere el ejercicio del poder público.
-El modo de hacerse popular y de gobernar es el empleo de hombres honrados, aunque sean enemigos.
-Son los hombres no los principios los que forman los gobiernos.
-Los códigos, los sistemas, los estatutos por sabios que sean son obras muertas.Hombres virtuosos,patriotas e ilustrados constituyen las Repúblicas.
-Los hombres públicos están sujetos a la censura de todos los ciudadanos.
-La primera de todas las fuerzas es la opinión pública. En todo gobierno democrático se deben consultar y oír a los prudentes.
-Quizás el grito de un Ciudadano pueda advertir la presencia de un peligro encubierto o desconocido.
-Una protesta a tiempo destruye el efecto de concesiones simuladas.
-El que manda debe oír aunque sean las más duras verdades.
-La gloria no es mandar sino ejercitar grandes virtudes.
-Más cuesta mantener el equilibrio de la Libertad que soportar el peso de la tiranía.
-La soberanía del pueblo es la única autoridad legítima de las naciones.
-El sistema de gobierno más perfecto, es aque que produce la mayor suma de felicidad posible, de seguridad social y de estabilidad politíca.
-La necesidad no conoce leyes.
-Nada es tan peligroso como dejar permanecer largo tiempo en un mismo ciudadano el poder.
-Quienes se creen hombres de Estado deben preverlo todo, obrar como tales y probar con resultados que efectivamente son tales como se creen.
-No caben en el estadista la improvisación, el fracaso ni la imprevisión.
-Para formar un legislador se necesita educarlo en una escuela de moral, de justicia y de leyes.
-Necesitamos trabajar mucho para regenerar el país y darle consistencia; por lo mismo paciencia y más paciencia, constancia y más constancia, trabajo y más trabajo, para tener patria.
-El ejercicio de la justicia es el ejercicio de la libertad.
-El arte de vencer se aprende en las derrotas.
-La corrupción de los pueblos nace de la indulgencia de los tribunales y de la impunidad de los delitos.
-La Hacienda Pública no es de quien gobierna.
-El valor, la habilidad y la constancia corrigen la mala fortuna.
-No puede haber error más grande que la esperanza que una nación tenga en los favores de otra.
-Para nosotros la Patria es América.
-Para juzgar las revoluciones y sus actores es menester observarlos muy de cerca y juzgarlos muy de lejos.
-Dios concede la victoria a la constancia.
-El premio del mérito es el acto más augusto del poder humano; y algo más, es muy importante premiar a tiempo.
Sin duda alguna hay que destacar que todas estas citas que alguna vez fuerón escritas por el gran Simón Bolívar son ciertas y muchas son aplicables en los momentos que vivimos hoy en día en nuestra América querida, en nuestros países de origenes donde los que gobiernan muchas vecés se considerán Dioses infalibres y se olvidán que fué el pueblo el que los puso en el poder.
5.El Legado de Bolívar
Creo que para concluir con este homenaje que le ríndo al estadísta, al politíco, al guerrero, al pensador, al lector, al escritor y al Libertador de América es inevitable mencionar el enorme legado dejado por su persona para nosotros los que hoy vivimos en libertad, siempre recordando que muchas personas en el pasado no contarón con esa libertad y tuvo que llegar un hombre con firmes principios y ganas de hacer algo para conseguir la libertad de esos países, una tarea que quedo inconclusa para el en vida, pero que es cuestión de nosotros preservarla y mantenerla así tal y como esta y no dejar que unos cuantos dañen y destruyan aquella libertad que Bolívar soño y por la cual muchos perdierón su vida.
Simón Bolívar debe de ser recordado como el Libertador que fué y un hombre adelantando a su tiempo con deféctos y virtudes como tenemos todos los seres humanos pero que tuvo un sueño como muchos tenemos.
Finalmente el ilustre Libertador después de retirarse falleció en la finca de un español amigo suyo en Santa Marta, Colombia un 17 de diciembre de 1830.
Un hombre que tuvo una vida llena de misterios y secretos pero que lucho por la libertad y así debe de ser recordado por siempre.
6.Bibliografías
-Lecturas y Poemas Escogidos Analisis y Vocabulario, Prof.Abel Castillo Perez, sexta edición 1991, Panamá, páginas 143-150.
-Los Rostros del Tiempo, Ricardo Arturo Ríos Torres y Luis Felipe Ríos Torres, edición 1999, Edición del Círculo de Lectura de la USMA, páginas 83-108, Panamá.
domingo, 18 de julio de 2010
Las Flores del Mal
En la vida día a día observamos problémas, recibimos critícas y pasamos por momentos difíciles en los cuáles por muchas dudamos de Dios, sentimos que hemos sido olvidados por el mundo, por la sociedad, que vivimos en mundo múndano lleno de dolor, guerra, sangre y destrucción donde el más fuerte sobrevive y el más débil paga las consecuencias de los actos cometidos por los ricos y los poderosos, en la época de antés en Francia existierón varios escritores que por medio de su poesía y de su obra criticarón fuertemente este fenómeno, a la iglesia y a la sociedad y fuerón llamados los poetas malditos, su obra llegó a ser prohibido y fuerón perseguidos y considerados herejes, malas influencias para el mundo y vivierón en una sociedad llena de perdición callendo en el alcohol y las drogas pero a pesar de todo su obra prevalecio aunque muchos años después, muerierón siendo jovenes todavía pero dejarón un legado donde prasmarón sus sentimientos, su odio y su pensar y uno de estos llamados poetas málditos fué Charles Baudelaire un francés que nació un 9 de abril de 1821 y murió 31 de agosto de 1867 su mayor libro prohibido en la época y que tuvo que pasar mucho tiempo para ser disfrutado por nosotros los lectores y aprexiado por escritores de la talla del desaparecido escritor chileno Roberto Bolaño, Las Flores del Mal un libro lleno de poesía muy distinta a la que conocemos a la tradicional, este libro dividido en varias partes dejá ver los sentimientos y pensamientos de Charles Baudelaire hacía el mundo, la sociedad, las mujeres, el amor, Dios, la Iglesia, Satanás y la Muerte, un libro fuerte, crudo y real con una poesía que no cualquiera entiende pero quizás los que hemos sufrido en la vida si entendemos de manera clara y veráz, para mí en lo personal uno de los mejores libros que he leído e incluso a pesar de estar en la lista de los poetas malditos al igual que otros grandes como :Edgar Allan Poe, Mallarmé, Rimbaud, y otros más influyó de manera notable a otros grandes escritores no sólo europeos, también latinoaméricanos y del mundo, un libro exquisito en todo su esplendor que merecé ser leído y sin duda alguna una pieza monumental y universal de la literatura, un país como Francia de donde hán salido otros grandes escritores como: Albert Camus, Marqués de Sade, Alejandro Dumas Sr, Alejandro Dumas Jr y otros más no podía dejar atrás a quizás su más grande poeta y exponente Charles Baudelaire que tuvo que esperar mucho tiempo para que el mundo apreciara su obra las Flores del Mal.
Fuente: Las Flores del Mal-Charles Baudelaire, Editores Mistas, 2001, poesia, clásicos universales edición íntegra.
Fuente: Las Flores del Mal-Charles Baudelaire, Editores Mistas, 2001, poesia, clásicos universales edición íntegra.
viernes, 16 de julio de 2010
Siempre Vivirá Celia Cruz Un Pequeño Homenaje
LA REINA DE LA SALSA, LA ÚNICA CELIA CRUZ
POR: ROBERT A. GOODRICH V.
Como ya lo he dicho en otras ocasiones yo nací y crecí escuchando la música de grandes interpretes de la salsa como: Héctor Lavoe, Rubén Blades, El Gran Combo de Puerto Rico, y por supuesto la Reina de la Salsa, la única Celia Cruz, quién con su excéntrica personalidad, sus pelucas, sus trajes, zapatos, su incomparable voz y estilo marcó un hito en la música y se convirtío en la mejor cantante de salsa femenina de todos los tiempos en un campo dominado por los hombres ella erá sin duda alguna la Reina, tuvo la oportunidad de realizar diversos dúos músicales con grandes artistas de distintos géneros de la talla de: Kinito Mendéz, Marc Anthony, La India, Fania All-Stars, Tito Puente, El General, Rubén Blades, Héctor Lavoe, El Gran Combo, La Sonora Matánzera, Gloria Estefan, Vicentico Valdés, Johnny Pacheco, Willie Colón, Luciano Pavarotti, Ray Barretto,Ismael Rivera, entre otros muchos más.
Una mujer única con un enorme corazón y un talento extraordinario que dejó un legado de una valor incalculabre, falleció un 16 de julio del 2003 sin poder volver a su quérida Isla Cuba.
Biografía e Inicios Profesionales
Celia Caridad Cruz Alfonso nació en el Barrio de Santos Suárez en la Habana, Cuba un 21 de octubre de 1924 el mismo día que se celébra el Cristo Nazareno de Portobelo en la Provincia de Colón en la República de Panamá de quién la Reina de la Salsa erá devóta junto a otro grande como Ismael Rivera y otros artistas que siguén a este Santo milagroso con una mídada penetrante en Panamá.
Celia siempre oculto su verdadero año de nacimiento y edad, unos dicén que nació en 1925 otros en 1924 y otros que nació 4 años antés, pero este un dato que no se puede comprobar y hay que respetar el secreto de su verdad edad y recordarla por su enorme talento, su incomparable voz y su palabra favorita: "Azucar".
Celia se crió junto a once primos y trés hermanos Dolores, Gladys y Bárbaro y desde pequeña le gustaba interpretar canciones de cuna para que todos pudierán irse a la cama de una manera tránquila y sin ocasionarle preocupaciones a sus padres Don Simón Cruz y Catalina Alfonso, este talento le venía de su madre quién se decía poesía una voz igual de talentosa que la de ella, y fué ella misma la que notó el talento que su hija le había heredado.
Y aunque su padre quería que fuera maestra el talento y las ganas de Celia por dedicarse a la música la hizó abandonar esta carrera y decidió estudiar música en el Consevatorio Nacional de Música en la Habana, Cuba.
Comenzó cobrando sólo 15 dólares por la interpretación de la canción Nostalgias y luego participó en las orquestas Gloria Matancera y Sonora Caracas y formó parte del espectáculo Las Mulatas de Fuego que recorrió Venezuela y México, daba sus primeros pasos en la que sería la carrera musical más grande del mundo.
Fué una cantante boricual(originaria de Puerto Rico) la que la abrío el camino y le dió un giró inésperado a la carrera de una joven novata sin mucha experiencia pero que a la primera se quedo con el puesto me refiero a Mirtha Silva quién erá la cantante de la Sonora Matancera pero un buen día decidió dejar vacante su puesto y recomendanda por Rodney quién fué el verdadero creador de las coreografías del Tropicana de Cuba quién le recomendo a Rogelio Martínez Director en ese entoncés de la Sonora Matancera a la joven Celia Cruz una mujer con una voz sensacional que cautivó e impresiono de manera inmediata y fué así que la carrera de Celia Cruz en la Sonora Matancera coménzaba, esto ocurrío un 3 de agosto de 1950 un día inolvidable para la vida de la Reina de la Salsa.
Durante los años que Celia Cruz estubo en la Sonora Matancera tuvo la oportunidad de aprovechar el enorme éxito que la Banda tenía en diversos países muy en especial en México en donde protagonizó varias películas como: Así es mi México y Amorcito Corazón, pero esto no era nuevo para ella dado que en su natal Cuba ya erá considerada una profeta en su tierra dado que ya había protagonizado una serie de películas como: Olé Cuba, Una Gallera la Habana, y Rincón Criollo.
También durante la época en la cual realizó en ensayo para entrar a la Sonora Matancera un hombre la atendió y fué ese hombre que por íronias de la vida luego se convirtiría en el gran amor de su vida y su esposo el también músico Pedro Knight.
Cuando Dejó su Querida Isla de Cuba
La vida de Celia dió un nuevo giro inésperado cuando se le presentó la oportunidad de salir a buscar mejores oportunidades y dejar su hermosa Cuba.
Fué un 15 de julio de 1960 cuando la Guarachera Mayor como también se le conoce observó el malecón de la Habana por última vez, y aunque mejores momentos llegarían siempre se quedo con el sentimiento y la nostalgia de volver a su querida Isla, y más aún cuando por culpa de la Dictadura Cubana no pudó volver cuando su querida madre falleció.
Uno de los primeros destinos donde viviría lejos de Cuba y que luego se convirtiría para ella en una segunda casa fué México, luegó se viajo y se radicó en los Estados Unidos en el año de 1962 mientras formaba parte de la Sonora Matancera, fué estando ya en Estados Unidos cuando se enteró de la muerte de su querida madre Doña Catalina Alfonso, esto la marcó para siempre.
La noticia la agarró prácticamente antés de comenzar un Concierto en Nueva York junto a artistas del calibre de Armando Manzanero, Lucecita y Lucho Gatica.
Pero no todo estabá perdido como ya mencioné anteriormente en este ensayo un amor nacía en su corazón, un hombre que se convirtiría en su amigo, amante y esposo Pedro Knight con quién se casaría en el mismo año que su madre murió 1962, un año inolvidable para la vida de la Reina de la Salsa.
Al dejar a la Sonora Matancera la Guarachera sacó dos discos como solista, lo curioso del caso fué que esos dos primeros discos hoy de colección fuerón de música religiosa afrocubana, luegó se juntaría a la disquera del maestro y rey de los timbales Don Tito Puente y lo demás es historia, allí nació una bonita amistad y se acrecentó la carrera musical de Celia Cruz.
Ya en los años setenta su estilo de vestirse, sus pelucas, su forma de cantar y sus zapatos llamabán la atención y se juntó con otro ídolo de la salsa Johnny Pacheco un verdadero descubridor de talentos dado que fué el mismo que prácticamente descubrío a otro grande de la salsa Héctor Lavoe, Celia comenzó una nueva era ahora con la Sonora Ponceña y allí conocío a los maestros Papo Lucca y Justo Betancourt.
El resto es prácticamente historia la carrera de Celia Cruz en los Estados Unidos y el mundo fué maravillosa, un tiempo después dejó la Sonora Ponceña, más se unió nuevamente a estos grandes de la salsa cuando tuvo la oportunidad de cantar con Fania All-Stars conocida con el nombre de Las Estrellas de Fania y vaya que estaba compuesto por estrellas como: Ismael Rivera, Johnny Pacheco, Héctor Lavoe, Rubén Blades, Tito Puente, entre otros.
Celia Cruz también tuvo una carrera super éxitosa en otros campos del espéctaculo como: La Televisión actuando en varias novelas en México, películas, además de la música.
Carrera Musical y Discografía
Celia Cruz tuvó una carrera musical prolifíca ya que su discografía fué super variada y extensa, mencionar todos los discos que grabo en prácticamente imposible y tomaría varias páginas de estudio, pero creó que sería bueno mencionar algunos de sus mayores discos y es por eso que decidí elaborar la lista a continuación.
1950-1965
-Cuba´s Foremost Rhythm Singer Whith Sonora Matancera
-La Incomparable Celia
-Mi Diario Musical
-Con amor: Celia Cruz con la Sonora Matancera
-Canta Celia Cruz
-La reina del ritmo cubano, Celia Cruz
-Grandes Éxitos Celia Cruz
-Su Favoria Celia Cruz
-Canciones premiadas de Celia Cruz
-Celia Cruz interpreta "El Yerbero" y "La Sopa en Botella".
(Estos son sólo algunos de los discos grabados durante esta época).
1966-1972
-Serenata Guajira
-Alma con alma Celia Cruz y Tito Puente
-The Best of Celia Cruz
-A Todos mis Amigos
-Bravo Celia Cruz
-A Ti México.
1973-1989
-Celia y Jhonny
-Tremendo caché
-La Ceiba, Celia Cruz with la Sonora Ponceña
-Celia,Jhonny UIT Pete" El Conde" Rodríguez
-Feliz encuentro. Celia con la Sonora Matancera
-Ritmo en el corazón. Celia con Barreto
-The Winners.Celia Cruz
-Tributo a Ismael Rivera.Celia Cruz
(Estos son sólo algunos).
1990-2003
-Con Sonora Matancera Vol I
-Con Sonora Matancera Vol 2
-Con Sonora Matancera Vol 3
-Con Sonora Matancera Vol 4
-Canciones de Celia Cruz con la Sonora
-La Incomparable
-La Verdadera Historia
-Celia/Johnny/Pete
-La Candela
-Cuba y Puerto Rico Son
-Los Originales
-A Todos mis Amigos
-Azúcar
-Boleros
-Homenaje a los Santos
-Celia &Willie
-Vamos a Guarachar
-Mambo del amor
-Homenaje a Benny Moré Vol.3
-Eternos
-Nuevos Éxitos
-Algo especial para recordar
-Irresistible
-Época de Oro
-Festejando Navidad
-Mi diario Musical
-Celia Cruz
-La Reina de Cuba
-Con la Sonora Matancera
-También Boleros
-Afrocubana
-Mi Vida es Cantar
-Siempre Viviré
-La Negra Tiene Tumbao.
-Regalo del Alma.
(Entre otros muchos, muchos más).
En fin la carrera de Celia Cruz es irrepetible, cantó con casi todos los artistas, grabo con diversas compañias disqueras y particó en multiplés producciones musicales, además de películas muy conocidas como: Los Reyes del Mambo basada en un libro ganador del Premio Pulitzer o novelas en México, además de películas en Cuba, México y los Estados Unidos, ganadora de multiplés premios y consagrada como la Reina de la Salsa.
Premios y Reconocimientos
Creó y me parecé justo mencionar algunos de los miles y miles de premios que recibío la Reina de la Salsa Celia Cruz, algunos de estos son:
-Premio Heraldo, México(Mejor Intérprete de Música Tropical 1967, 1968 y 1970).
-Medalla Rita Montaner, Miami Florida
-Premio Billboard, USA(Mejor Álbum Tropical 1977)
-Premio Monarch Merit Award, 1986
-Premio Mujeres Exitosas, Estado de Nueva York, USA 1992
-Estatua en el Hollywood Wax Museum, California, USA 1992
-Premio Encuentro/Premio Éxito de Vida, Washington, 1992
-Estatua en el Museo de Cera Movieland, Buena Park, California, USA 1993
-Premio La Musa de Oro/Premio Éxito de Vida, Venezuela, 1994
-Premio Universidad de Panamá/Premio a Toda una Vida, Panamá, 1994
-Premio Salón de la Fama, Revista Billboard, Miami 1994.
-Medalla de Alto Honor en las Artes, USA, Entregada por el Presidente de los Estados Unidos Bill Clinton, 1994.
-Premio Casandra Homenaje a Celia Cruz, República Dominicana, 1995
-Estrella y Huellas en el Paseo de las Luminarias, Plaza Galería, Ciudad de México.
-Estrella en el Paseo de las Luminarias, San José, Costa Rica, 1997.
-Premio Gaviota de Plata,Festival del Viña del Mar, Chile 2000.
En fin enumerar todos los premios y reconocimientos que recibío la Reina de la Salsa sería una tarea más bien como para la publicación de un libro.
Conclusión
Para concluir este pequeño homenaje que le he querido brindar a la Reina de la Salsa Celia Cruz, no me queda más que recordarla como lo que fué, y será por siempre la Reina, la mejor cantante que ha existido, nací y crecí escuchando su música, temas inolvidables como: Yo Viviré y Sí vivirá por siempre mientrás pasé una comparse con mi azúcar viviré.
Ella fué la mejor exponente en diversas épocas y para distintas generaciones, dejo temas inolvidables como ya mencioné como: La Negra tiene tumbao, Yo Viviré, Quimbara, Que le Den Candela, Burundanga, entre otros muchos, muchas más.
Una mujer que dejó un legado inolvidable, y vaya que lloré mucho con su pártida y todavía hoy la recuerdo como si fuerá ayer, su música perdura por siempre mientrás sigamos recórdadonla como ella lo hubiese deseado con amor y escuchando su música, lástima que no pudo volver a su amada Cuba, pero estoy seguro donde estés Celia que algún día tus sueños se lograrán y la Paz Reinará para todos y para tu isla hermosa.
Brilló en el mundo entero en Panamá, México, Los Estados Unidos, Venezuela, Cuba, y otros países, canto con los mejores y es un ángel que nos cuida en el cielo.
Bibliografía
-Celia Cruz, Edición de Colección, Revista TV y Novelas, Agosto 2003.
-Wikipedia, www.wikipedia.com
POR: ROBERT A. GOODRICH V.
Como ya lo he dicho en otras ocasiones yo nací y crecí escuchando la música de grandes interpretes de la salsa como: Héctor Lavoe, Rubén Blades, El Gran Combo de Puerto Rico, y por supuesto la Reina de la Salsa, la única Celia Cruz, quién con su excéntrica personalidad, sus pelucas, sus trajes, zapatos, su incomparable voz y estilo marcó un hito en la música y se convirtío en la mejor cantante de salsa femenina de todos los tiempos en un campo dominado por los hombres ella erá sin duda alguna la Reina, tuvo la oportunidad de realizar diversos dúos músicales con grandes artistas de distintos géneros de la talla de: Kinito Mendéz, Marc Anthony, La India, Fania All-Stars, Tito Puente, El General, Rubén Blades, Héctor Lavoe, El Gran Combo, La Sonora Matánzera, Gloria Estefan, Vicentico Valdés, Johnny Pacheco, Willie Colón, Luciano Pavarotti, Ray Barretto,Ismael Rivera, entre otros muchos más.
Una mujer única con un enorme corazón y un talento extraordinario que dejó un legado de una valor incalculabre, falleció un 16 de julio del 2003 sin poder volver a su quérida Isla Cuba.
Biografía e Inicios Profesionales
Celia Caridad Cruz Alfonso nació en el Barrio de Santos Suárez en la Habana, Cuba un 21 de octubre de 1924 el mismo día que se celébra el Cristo Nazareno de Portobelo en la Provincia de Colón en la República de Panamá de quién la Reina de la Salsa erá devóta junto a otro grande como Ismael Rivera y otros artistas que siguén a este Santo milagroso con una mídada penetrante en Panamá.
Celia siempre oculto su verdadero año de nacimiento y edad, unos dicén que nació en 1925 otros en 1924 y otros que nació 4 años antés, pero este un dato que no se puede comprobar y hay que respetar el secreto de su verdad edad y recordarla por su enorme talento, su incomparable voz y su palabra favorita: "Azucar".
Celia se crió junto a once primos y trés hermanos Dolores, Gladys y Bárbaro y desde pequeña le gustaba interpretar canciones de cuna para que todos pudierán irse a la cama de una manera tránquila y sin ocasionarle preocupaciones a sus padres Don Simón Cruz y Catalina Alfonso, este talento le venía de su madre quién se decía poesía una voz igual de talentosa que la de ella, y fué ella misma la que notó el talento que su hija le había heredado.
Y aunque su padre quería que fuera maestra el talento y las ganas de Celia por dedicarse a la música la hizó abandonar esta carrera y decidió estudiar música en el Consevatorio Nacional de Música en la Habana, Cuba.
Comenzó cobrando sólo 15 dólares por la interpretación de la canción Nostalgias y luego participó en las orquestas Gloria Matancera y Sonora Caracas y formó parte del espectáculo Las Mulatas de Fuego que recorrió Venezuela y México, daba sus primeros pasos en la que sería la carrera musical más grande del mundo.
Fué una cantante boricual(originaria de Puerto Rico) la que la abrío el camino y le dió un giró inésperado a la carrera de una joven novata sin mucha experiencia pero que a la primera se quedo con el puesto me refiero a Mirtha Silva quién erá la cantante de la Sonora Matancera pero un buen día decidió dejar vacante su puesto y recomendanda por Rodney quién fué el verdadero creador de las coreografías del Tropicana de Cuba quién le recomendo a Rogelio Martínez Director en ese entoncés de la Sonora Matancera a la joven Celia Cruz una mujer con una voz sensacional que cautivó e impresiono de manera inmediata y fué así que la carrera de Celia Cruz en la Sonora Matancera coménzaba, esto ocurrío un 3 de agosto de 1950 un día inolvidable para la vida de la Reina de la Salsa.
Durante los años que Celia Cruz estubo en la Sonora Matancera tuvo la oportunidad de aprovechar el enorme éxito que la Banda tenía en diversos países muy en especial en México en donde protagonizó varias películas como: Así es mi México y Amorcito Corazón, pero esto no era nuevo para ella dado que en su natal Cuba ya erá considerada una profeta en su tierra dado que ya había protagonizado una serie de películas como: Olé Cuba, Una Gallera la Habana, y Rincón Criollo.
También durante la época en la cual realizó en ensayo para entrar a la Sonora Matancera un hombre la atendió y fué ese hombre que por íronias de la vida luego se convirtiría en el gran amor de su vida y su esposo el también músico Pedro Knight.
Cuando Dejó su Querida Isla de Cuba
La vida de Celia dió un nuevo giro inésperado cuando se le presentó la oportunidad de salir a buscar mejores oportunidades y dejar su hermosa Cuba.
Fué un 15 de julio de 1960 cuando la Guarachera Mayor como también se le conoce observó el malecón de la Habana por última vez, y aunque mejores momentos llegarían siempre se quedo con el sentimiento y la nostalgia de volver a su querida Isla, y más aún cuando por culpa de la Dictadura Cubana no pudó volver cuando su querida madre falleció.
Uno de los primeros destinos donde viviría lejos de Cuba y que luego se convirtiría para ella en una segunda casa fué México, luegó se viajo y se radicó en los Estados Unidos en el año de 1962 mientras formaba parte de la Sonora Matancera, fué estando ya en Estados Unidos cuando se enteró de la muerte de su querida madre Doña Catalina Alfonso, esto la marcó para siempre.
La noticia la agarró prácticamente antés de comenzar un Concierto en Nueva York junto a artistas del calibre de Armando Manzanero, Lucecita y Lucho Gatica.
Pero no todo estabá perdido como ya mencioné anteriormente en este ensayo un amor nacía en su corazón, un hombre que se convirtiría en su amigo, amante y esposo Pedro Knight con quién se casaría en el mismo año que su madre murió 1962, un año inolvidable para la vida de la Reina de la Salsa.
Al dejar a la Sonora Matancera la Guarachera sacó dos discos como solista, lo curioso del caso fué que esos dos primeros discos hoy de colección fuerón de música religiosa afrocubana, luegó se juntaría a la disquera del maestro y rey de los timbales Don Tito Puente y lo demás es historia, allí nació una bonita amistad y se acrecentó la carrera musical de Celia Cruz.
Ya en los años setenta su estilo de vestirse, sus pelucas, su forma de cantar y sus zapatos llamabán la atención y se juntó con otro ídolo de la salsa Johnny Pacheco un verdadero descubridor de talentos dado que fué el mismo que prácticamente descubrío a otro grande de la salsa Héctor Lavoe, Celia comenzó una nueva era ahora con la Sonora Ponceña y allí conocío a los maestros Papo Lucca y Justo Betancourt.
El resto es prácticamente historia la carrera de Celia Cruz en los Estados Unidos y el mundo fué maravillosa, un tiempo después dejó la Sonora Ponceña, más se unió nuevamente a estos grandes de la salsa cuando tuvo la oportunidad de cantar con Fania All-Stars conocida con el nombre de Las Estrellas de Fania y vaya que estaba compuesto por estrellas como: Ismael Rivera, Johnny Pacheco, Héctor Lavoe, Rubén Blades, Tito Puente, entre otros.
Celia Cruz también tuvo una carrera super éxitosa en otros campos del espéctaculo como: La Televisión actuando en varias novelas en México, películas, además de la música.
Carrera Musical y Discografía
Celia Cruz tuvó una carrera musical prolifíca ya que su discografía fué super variada y extensa, mencionar todos los discos que grabo en prácticamente imposible y tomaría varias páginas de estudio, pero creó que sería bueno mencionar algunos de sus mayores discos y es por eso que decidí elaborar la lista a continuación.
1950-1965
-Cuba´s Foremost Rhythm Singer Whith Sonora Matancera
-La Incomparable Celia
-Mi Diario Musical
-Con amor: Celia Cruz con la Sonora Matancera
-Canta Celia Cruz
-La reina del ritmo cubano, Celia Cruz
-Grandes Éxitos Celia Cruz
-Su Favoria Celia Cruz
-Canciones premiadas de Celia Cruz
-Celia Cruz interpreta "El Yerbero" y "La Sopa en Botella".
(Estos son sólo algunos de los discos grabados durante esta época).
1966-1972
-Serenata Guajira
-Alma con alma Celia Cruz y Tito Puente
-The Best of Celia Cruz
-A Todos mis Amigos
-Bravo Celia Cruz
-A Ti México.
1973-1989
-Celia y Jhonny
-Tremendo caché
-La Ceiba, Celia Cruz with la Sonora Ponceña
-Celia,Jhonny UIT Pete" El Conde" Rodríguez
-Feliz encuentro. Celia con la Sonora Matancera
-Ritmo en el corazón. Celia con Barreto
-The Winners.Celia Cruz
-Tributo a Ismael Rivera.Celia Cruz
(Estos son sólo algunos).
1990-2003
-Con Sonora Matancera Vol I
-Con Sonora Matancera Vol 2
-Con Sonora Matancera Vol 3
-Con Sonora Matancera Vol 4
-Canciones de Celia Cruz con la Sonora
-La Incomparable
-La Verdadera Historia
-Celia/Johnny/Pete
-La Candela
-Cuba y Puerto Rico Son
-Los Originales
-A Todos mis Amigos
-Azúcar
-Boleros
-Homenaje a los Santos
-Celia &Willie
-Vamos a Guarachar
-Mambo del amor
-Homenaje a Benny Moré Vol.3
-Eternos
-Nuevos Éxitos
-Algo especial para recordar
-Irresistible
-Época de Oro
-Festejando Navidad
-Mi diario Musical
-Celia Cruz
-La Reina de Cuba
-Con la Sonora Matancera
-También Boleros
-Afrocubana
-Mi Vida es Cantar
-Siempre Viviré
-La Negra Tiene Tumbao.
-Regalo del Alma.
(Entre otros muchos, muchos más).
En fin la carrera de Celia Cruz es irrepetible, cantó con casi todos los artistas, grabo con diversas compañias disqueras y particó en multiplés producciones musicales, además de películas muy conocidas como: Los Reyes del Mambo basada en un libro ganador del Premio Pulitzer o novelas en México, además de películas en Cuba, México y los Estados Unidos, ganadora de multiplés premios y consagrada como la Reina de la Salsa.
Premios y Reconocimientos
Creó y me parecé justo mencionar algunos de los miles y miles de premios que recibío la Reina de la Salsa Celia Cruz, algunos de estos son:
-Premio Heraldo, México(Mejor Intérprete de Música Tropical 1967, 1968 y 1970).
-Medalla Rita Montaner, Miami Florida
-Premio Billboard, USA(Mejor Álbum Tropical 1977)
-Premio Monarch Merit Award, 1986
-Premio Mujeres Exitosas, Estado de Nueva York, USA 1992
-Estatua en el Hollywood Wax Museum, California, USA 1992
-Premio Encuentro/Premio Éxito de Vida, Washington, 1992
-Estatua en el Museo de Cera Movieland, Buena Park, California, USA 1993
-Premio La Musa de Oro/Premio Éxito de Vida, Venezuela, 1994
-Premio Universidad de Panamá/Premio a Toda una Vida, Panamá, 1994
-Premio Salón de la Fama, Revista Billboard, Miami 1994.
-Medalla de Alto Honor en las Artes, USA, Entregada por el Presidente de los Estados Unidos Bill Clinton, 1994.
-Premio Casandra Homenaje a Celia Cruz, República Dominicana, 1995
-Estrella y Huellas en el Paseo de las Luminarias, Plaza Galería, Ciudad de México.
-Estrella en el Paseo de las Luminarias, San José, Costa Rica, 1997.
-Premio Gaviota de Plata,Festival del Viña del Mar, Chile 2000.
En fin enumerar todos los premios y reconocimientos que recibío la Reina de la Salsa sería una tarea más bien como para la publicación de un libro.
Conclusión
Para concluir este pequeño homenaje que le he querido brindar a la Reina de la Salsa Celia Cruz, no me queda más que recordarla como lo que fué, y será por siempre la Reina, la mejor cantante que ha existido, nací y crecí escuchando su música, temas inolvidables como: Yo Viviré y Sí vivirá por siempre mientrás pasé una comparse con mi azúcar viviré.
Ella fué la mejor exponente en diversas épocas y para distintas generaciones, dejo temas inolvidables como ya mencioné como: La Negra tiene tumbao, Yo Viviré, Quimbara, Que le Den Candela, Burundanga, entre otros muchos, muchas más.
Una mujer que dejó un legado inolvidable, y vaya que lloré mucho con su pártida y todavía hoy la recuerdo como si fuerá ayer, su música perdura por siempre mientrás sigamos recórdadonla como ella lo hubiese deseado con amor y escuchando su música, lástima que no pudo volver a su amada Cuba, pero estoy seguro donde estés Celia que algún día tus sueños se lograrán y la Paz Reinará para todos y para tu isla hermosa.
Brilló en el mundo entero en Panamá, México, Los Estados Unidos, Venezuela, Cuba, y otros países, canto con los mejores y es un ángel que nos cuida en el cielo.
Bibliografía
-Celia Cruz, Edición de Colección, Revista TV y Novelas, Agosto 2003.
-Wikipedia, www.wikipedia.com
lunes, 12 de julio de 2010
Un Día Como Hoy el Nacimiento del Mejor Poeta Pablo Neruda
Un Día como hoy se celébra el natalicio del mejor Poeta Latinoámerica y Universal que existió, existirá y que sigue siendo merecer de multiplés reconocimientos como el nuevo libro que salío Antología General que recuperá una serie de poemas escritos por este celébre escritor unido a una serie de ensayos y críticas literarias de su obra todo esto logrado por medio de la Real Academia Española en honor a quién honor merecé el gran Pablo Neruda quién nació como 12 de julio pero de 1904 en Santiago de Chile, fué un celébre politíco, escritor, poeta e incluso llegó a ser Candidato a la Presidencia de su país, fué Ganador del Premio Nobel de Literatura de 1971 siendo el segundo escritor chileno en recibirlo después de su compatriota y también considerada una de las mejores poetas del siglo Gabriela Mistral. Su poesía romántico nos transforma y deleíta con poemas inolvidables como: Poema 15, Poema 20 que pertenecén al libro más conocido quizás de el: 20 Poemas de Amor y 1 Canción Desesperada, aunque no fué precisamente esté el que le dió el Premio Nobel es el más traducido y leído de su extensa obra literaria.
Podemos entoncés recordar parte de su obra y al artista, al poeta, al amante del románticismo con el que muchas parejas se hán enamorado, al politíco, al hombre, al escritor.
Parte de su obra la comprenden los siguientes libros:
-Crepusculario
-Veinte Poemas de Amor y Una Canción Desesperada
-Residencia en la Tierra
-España en el Corazón
-Canto General
-Los Versos del Capitán
-Odas Elementales
-Nuevas Odas Elementales
-Tercer Libro de las Odas
-Memorial de la Isla Negra
-Confieso que He vivido.
entre otras muchas obras que dejó en su vasto y extenso legado literario este celébre escritor chileno quién en el día de hoy se le recuerda en su natalicio.
Podemos entoncés recordar parte de su obra y al artista, al poeta, al amante del románticismo con el que muchas parejas se hán enamorado, al politíco, al hombre, al escritor.
Parte de su obra la comprenden los siguientes libros:
-Crepusculario
-Veinte Poemas de Amor y Una Canción Desesperada
-Residencia en la Tierra
-España en el Corazón
-Canto General
-Los Versos del Capitán
-Odas Elementales
-Nuevas Odas Elementales
-Tercer Libro de las Odas
-Memorial de la Isla Negra
-Confieso que He vivido.
entre otras muchas obras que dejó en su vasto y extenso legado literario este celébre escritor chileno quién en el día de hoy se le recuerda en su natalicio.
viernes, 9 de julio de 2010
Mi Pequeño Homenaje al Cantante, La Voz- Héctor Lavoe
EL CANTANTE DE LOS CANTANTES
POR: ROBERT A. GOODRICH V.
Crecí escuchando la música de grandes cantantes de salsa en mi casa, la hermosa música interpretada por grandes como: Celia Cruz, Rubén Blades, Willie Colón, Cheo Feliciano, Marc Anthony, Gilberto Santarosa, Luis Enrique, Rey Ruíz, Jerry Rivera, El Gran Combo, Tito Puentes, y por supuesto un flaco con gafas con una voz única con un estilo auténtico que lástimosamente tomó por el camino incorrecto en la vida pero dejo un legado músical de incálculabre valor histórico, un señor llamado: El Cantante de los Cantantes, La Voz, el Gran Hector Lavoe, El Rey de la Puntualidad, el mejor cantante de la salsa que existío y existirá por siempre, un hombre que pasó por momentos muy dificíles en una etapa de su vida crítica que lo marcó para siempre y así como lo llevo a la fama, así también fué su perdición, pero sin duda alguna trás pasar varios años de su muerte, su voz, su estilo y su carísma para interpretar, para pregonear, para improvisar prevalecerá por muchos, muchos años más.
He quedido entoncés con este ensayo dar a conocer un poco de la vida del hombre, del mito, del músico, del cantante, Hector Juan Pérez Martínez conocido en el mundo artístico como: Hector Lavoe.
Nacimiento y Vida en su Puerto Rico querido
Un 30 de septiembre de 1946 en un barrio conocido como: Machuelitos de Ponce, Puerto Rico un señor de nombre Luis Pérez y una Señora llamada Francisca Martínez "Panchita" recibierón en su hogar conformado por sus otros hijos: Norma, José Alberto, Norma, Luis Ángel, Priscilla y Luisa a un pequeño niño que sin saberlo se convirtiría en el más grande cantante que dierá la Hermosa Isla de Puerto Rico y le dierón por nombre a ese pequeño Hector Juan Pérez Martínez.
La música venía en su sangre su abuelo Juan Martínez cantaba controversias campesinas, su tío tocaba el tres, su padre Juan Pérez tocaba la guitarra y su madre "Panchita " cantaba en entierros y fiestas patronales. Lógicamente se veía que con toda está generación de músicos, el pequeño Hector iba a heredar el gusto por la música, aunque su estilo fué muy diferente ya que el se interesó por el jibaro tradicional y en cantantes de la época como: Ramito, Chuíto el de Bayamón, Daniel Santos(Su Favotito), Odilio Gonzáles, Carlos Gardel y Vicentico Valdés a quienes imitaba perfectamente.
Como podemos ver el pequeño Héctor tenía de donde escoger en lo que a música se refiere, pero su cariño por cantantes como Daniel Santos o Vicentico Valdés erán más fuertes que el tipo de música que su familia interpretaba o dominaba.
Su padre lo obliga entoncés a estudiar otro instrumento músical y en cierta forma le salío conveniente porqué es allí donde conoce a Papo Luca y José Febres.
"Panchita" la madre del cantante mueré cuando el sólo tenía trés años de edad de una Tuberculosis y entoncés su padre más adelante contraé nupcias nuevamente con Santa Reyes convirtiendose esta última en la madre adoptiva de Héctor.
A los 14 años ya el joven Héctor erá conocido como un excelente cantante en su natal Puerto Rico pero su sueño erá viajar a la ciudad de Nueva York y a los 17 años en contra de la volutadad de su padre viaja precisamente a la ciudad donde cambiaría su destino, su vida y se forgaría su carrera, allí llegó a vivir en el apartamento de su hermana Priscilla en el Bronx.
Inicios Musicales
Héctor siempre fué un muchacho obstinado y precisamente en su afán por conseguir empleo logró contactarse con un viejo amigo llamado Roberto García quién para ese entoncés erá líder de una banda cuyo cantante convenientemente para el joven Héctor se había ausentado y es por esta razón el tomo la oportunidad que la vida le pusó e interpretó por sólo veinte dólares por sólo trés noches a la semana la canción Tus Ojos y desde entoncés comenzaría su carrera en la ciudad de Nueva York.
En 1964 Héctor en su afán de seguir progresando en la música consigue un contrato con la Orquesta New Yorker de Russell Cohen después de interpretarles unas líneas del bolero Pasos Traicioneros; en 1965 graba su primer disco Esta de bala con dicha orquesta. Posteriormente ingresa como corista a la orquesta de Francisco Bastar "Kako" donde la voz principal era Rafael "Chivirico" Dávila.
En el año de 1966 la vida de Héctor Lavoe cambiaría para siempre cuando tuvo un contacto con el gran Johnny Pacheco.
Cuando Héctor conocío a Johnny Pacheco su vida cambío para siempre, este lo puso en contacto con Willie Colón un cantante muy reconocido en la época y hoy por hoy uno de los grandes de la salsa y se conocierón y Héctor entro a formar parte del grupo de Willie Colón y vaya lo demás es historia, allí comenzaría una ilustre carrera llena de espinas y éxitos.
Tiempos Buenos y Tiempos Malos
A partir de 1966 la vió de Héctor Lavoe dió un giro inesperado cuando gracias a Johnny Pacheco este conocío a Willie Colón y juntos formarón una mancuerna de oro, talento puro fué allí donde la verdadera música de Lavoe empezó a sentirse en todos los países del mundo, el éxito tocó su puerta y juntos lograrón formar parte de uno de los más importantes exponentes de la salsa Fania All-Stars las Estrellas de Fania un grupo de excelentes músicos, cantantes de donde salierón estrellas del calibre de: Celia Cruz, Ruben Blades, Willie Colón, Johnny Pacheco, Tito Puentes, Héctor Lavoe, Larry Harlow, entre otros.
Además Héctor empezó una bonita amistad con grupos de Panamá y otros países del mundo tanto fué así que temas como: La Murga de Panamá empezó a sonar en la radio de este país, además de la famosa canción: El Cantante compuesta por el talentoso compositor, productor, político, actor y cantante Rubén Blades quién le compuso este tema especialmente al Cantante de los Cantantes de allí nació parte de su apodo.
Héctor pasó por buenos momentos en donde grandes canciones iluminarón el ambiente artístico y temas inolvidables como: abuelita, el rey de la puntualidad, el cantante, murga en Panamá, Che Che Colé, entre otros.
Pero también llegarón los momentos en destruirían la vida del Cantante de los Cantantes, la Fama uno de sus famosos temas lo tocó a el y no pudo con la misma, empezó a codearse con las drogas, las malas compañias, problémas con su disquera, con Willie Colón, con su familia, perdió a su hijo en un accidento que lo marcaría de por vida, y término enfermo de SIDA VIH+, enfermedad que a la larga lo llevaría a la muerte.
Empezó a convertirse en un hombre que dejaba de cumplir con su trabaja, nunca llegaba puntualmente a las citas de trabaja, ni a los conciertos, aunque su público lo adoraba en su vida personal erá un desastre, su querida esposa no podía soportarlo, su dolor interno y el dinero lo llevarón a su perdición, muchas vecés la fama, el poder, las drogas, las malas compañias, el stress, el dolor de la pérdida y el sufrimiento puedén llevar a una persona a la depresión y a caer en lo más bajo aunque esté en lo más alto de su carrera, así es la fama mala y buena si no la sabes soportar y más en los tiempos en los que Héctor vivió la época donde precisamente salierón todas las drogas conocidas y por conocer, se descubrierón los primeros enfermos de una extraña enfermedad que en esos tiempos se decía que sólo los homosexuales las tenían, el mundo conocío el VIH y Héctor para dolor de nosotros los que admiramos su música, también conocío esta terrible enfermedad que día a día mata a más personas en el mundo y que la ciencia poco a poco ha ido avanzando para detenerla y prevenirla, no se contagía solamente en los homosexuales, no también por utilizar las mismas jeringas, contacto sanguíneo pero en ciertos casos con sangre infectada, uso de drogas, sexo ya sea heterosexual como en otros casos, y en los tiempos del cantante estas cosas no se sabían, no olvidemos que vivió cosas terribles en su vida personal y en los 70, 80 y 90 la vida erá distinta a como la conocemos hoy en día.
La vida le puso duras pruebas a Héctor no sólo la muerte de su hijo, también la de su padre y su suegra, su probléma con las drogas, la detección del SIDA, inclusó trato de matarse tirándose de la habitación de un hotel pero falló en su intento, antés de su muerte realizó un último concierto en cual no pudo ni siquiera finalizar, grabo un disco y murió un 29 de junio de 1993 debido a una complicación de su enfermedad.
Discografía y Éxitos Músicales
Héctor no sólo brilló con Willie Colón, también lo hizó con su propia orquesta y con la Estrellas de Fania, dejando un legado de incalculabre valor para la música, convirtiendose en uno de los mejores cantantes y exponentes del género de la salsa, tán grande como: Celia Cruz, Ismael Rivera, Marc Anthony, Rubén Blades, Tito Puentes, Willie Colón y otros.
Entre su valiosa discografía podemos mencionar algunas tanto en su época junto a Colón y con su orquestas, estos son los siguientes:
CON LA ORQUESTA DE WILLIE COLÓN:
-EL MALO-1967
-THE HUSTLER-1968
-GUISANDO/DOING A JOB-1969
-COSA NUESTRA-1970
-LA GRAN FUGA/THE BIG BREAK-1971
-ASALTO NAVIDEÑO-1971
-EL JUICIO-1972
-ASALTO NAVIDEÑO VOL II-1973
-LO MATO-SI NO COMPRA ESTE LP-1973
-THE GOOD-THE BAD-THE UGLY-1974
-VIGILANTE-1983
CON SU ORQUESTA:
-LA VOZ-1975
-DE TI DEPENDE-1976
-COMEDIA-1978
-RECORDANDO A FELIPE PIRELA-1979
-FELIZ NAVIDAD-1979
-EL SABIO-1980
-QUE SENTIMIENTO-1981
-REVENTÓ-1985
-STRIKES BACK-1987
-THE MASTER& THE PROTEGE-1993
Trás su muerte como ocurre con muchos artistas de la trayectoria que el tenía se producierón y salierón al mercado distintos tipos de discos con éxitos del cantante, varios de ellos bajo el sello de Fania All-Stars y recopilaciones de sus grandes éxitos.
Algunos de sus grandes canciones fuerón: Calle Luna Calle sol, Che Che Colé, Ausencia, Te Conozco, Juana Peña, Abuelita, Murga en Panamá, El Cantante, Panameña, Barrunto, Ah Ah Oh No, Piraña, La Fama, Timbalero, Aguanilé, Soñando Despierto, Todo Tiene su Final, Día de mi Suerte, Que Bien Te Ves, Triste y Vacía, Juanito Alimaña, El Todopoderoso, Emborrachame de Amor, Paraíso de Dulzura, Un Amor de la Calle, Rompe Saraguey, Tus Ojos, Mi Gente, Periódico de Ayer, Rey de la Puntualidad, De Ti Depende, Comedia, Bandolera, Songoro Consongo, Sombras Nada Mas, El Retrato de Mamá, El Sabio, Aléjate, De Que Tamaño es tu Amor, Déjala que Sigua, Cáncer, Plato de Segunda Mesa, entre otros.
En fin comentar o escribir sobre los multiplés éxitos que Héctor Lavoe dejó como legado nos tomaría toda una vida, mejor seguir disfrutando de su música.
Conclusión
Héctor Lavoe a pesar de todos sus problémas, de sus conflictos, de su enfermedad, de su muerte prematura, de sus probléma con las drogas, deja sin duda alguna uno de los más grandes legados artísticos que nosotros los amantes de la salsa podemos disfrutar, yo crecí escuchando a grandes como: Celia, Rubén, Willie, Ismael y por supuesto El Cantante de los Cantanes Héctor Lavoe.
Me declaró amante de su música, seguidor por siempre de este genio y figura de la música no sólo de Puerto Rico del mundo entero y me siento orgulloso de que le dedicará tantos temas a mi país de nacimiento Panamá, y debemos de transmitir su música a las siguientes generaciones porqué habrá de eso estoy seguro Héctor Lavoe para rato carajo!.
Bibliografía
-Wikipedia La Enciclopedia Libre en la Internet.
-Página de Internet www.elcantantedeloscantantes.com
-Otras Fuentes.
POR: ROBERT A. GOODRICH V.
Crecí escuchando la música de grandes cantantes de salsa en mi casa, la hermosa música interpretada por grandes como: Celia Cruz, Rubén Blades, Willie Colón, Cheo Feliciano, Marc Anthony, Gilberto Santarosa, Luis Enrique, Rey Ruíz, Jerry Rivera, El Gran Combo, Tito Puentes, y por supuesto un flaco con gafas con una voz única con un estilo auténtico que lástimosamente tomó por el camino incorrecto en la vida pero dejo un legado músical de incálculabre valor histórico, un señor llamado: El Cantante de los Cantantes, La Voz, el Gran Hector Lavoe, El Rey de la Puntualidad, el mejor cantante de la salsa que existío y existirá por siempre, un hombre que pasó por momentos muy dificíles en una etapa de su vida crítica que lo marcó para siempre y así como lo llevo a la fama, así también fué su perdición, pero sin duda alguna trás pasar varios años de su muerte, su voz, su estilo y su carísma para interpretar, para pregonear, para improvisar prevalecerá por muchos, muchos años más.
He quedido entoncés con este ensayo dar a conocer un poco de la vida del hombre, del mito, del músico, del cantante, Hector Juan Pérez Martínez conocido en el mundo artístico como: Hector Lavoe.
Nacimiento y Vida en su Puerto Rico querido
Un 30 de septiembre de 1946 en un barrio conocido como: Machuelitos de Ponce, Puerto Rico un señor de nombre Luis Pérez y una Señora llamada Francisca Martínez "Panchita" recibierón en su hogar conformado por sus otros hijos: Norma, José Alberto, Norma, Luis Ángel, Priscilla y Luisa a un pequeño niño que sin saberlo se convirtiría en el más grande cantante que dierá la Hermosa Isla de Puerto Rico y le dierón por nombre a ese pequeño Hector Juan Pérez Martínez.
La música venía en su sangre su abuelo Juan Martínez cantaba controversias campesinas, su tío tocaba el tres, su padre Juan Pérez tocaba la guitarra y su madre "Panchita " cantaba en entierros y fiestas patronales. Lógicamente se veía que con toda está generación de músicos, el pequeño Hector iba a heredar el gusto por la música, aunque su estilo fué muy diferente ya que el se interesó por el jibaro tradicional y en cantantes de la época como: Ramito, Chuíto el de Bayamón, Daniel Santos(Su Favotito), Odilio Gonzáles, Carlos Gardel y Vicentico Valdés a quienes imitaba perfectamente.
Como podemos ver el pequeño Héctor tenía de donde escoger en lo que a música se refiere, pero su cariño por cantantes como Daniel Santos o Vicentico Valdés erán más fuertes que el tipo de música que su familia interpretaba o dominaba.
Su padre lo obliga entoncés a estudiar otro instrumento músical y en cierta forma le salío conveniente porqué es allí donde conoce a Papo Luca y José Febres.
"Panchita" la madre del cantante mueré cuando el sólo tenía trés años de edad de una Tuberculosis y entoncés su padre más adelante contraé nupcias nuevamente con Santa Reyes convirtiendose esta última en la madre adoptiva de Héctor.
A los 14 años ya el joven Héctor erá conocido como un excelente cantante en su natal Puerto Rico pero su sueño erá viajar a la ciudad de Nueva York y a los 17 años en contra de la volutadad de su padre viaja precisamente a la ciudad donde cambiaría su destino, su vida y se forgaría su carrera, allí llegó a vivir en el apartamento de su hermana Priscilla en el Bronx.
Inicios Musicales
Héctor siempre fué un muchacho obstinado y precisamente en su afán por conseguir empleo logró contactarse con un viejo amigo llamado Roberto García quién para ese entoncés erá líder de una banda cuyo cantante convenientemente para el joven Héctor se había ausentado y es por esta razón el tomo la oportunidad que la vida le pusó e interpretó por sólo veinte dólares por sólo trés noches a la semana la canción Tus Ojos y desde entoncés comenzaría su carrera en la ciudad de Nueva York.
En 1964 Héctor en su afán de seguir progresando en la música consigue un contrato con la Orquesta New Yorker de Russell Cohen después de interpretarles unas líneas del bolero Pasos Traicioneros; en 1965 graba su primer disco Esta de bala con dicha orquesta. Posteriormente ingresa como corista a la orquesta de Francisco Bastar "Kako" donde la voz principal era Rafael "Chivirico" Dávila.
En el año de 1966 la vida de Héctor Lavoe cambiaría para siempre cuando tuvo un contacto con el gran Johnny Pacheco.
Cuando Héctor conocío a Johnny Pacheco su vida cambío para siempre, este lo puso en contacto con Willie Colón un cantante muy reconocido en la época y hoy por hoy uno de los grandes de la salsa y se conocierón y Héctor entro a formar parte del grupo de Willie Colón y vaya lo demás es historia, allí comenzaría una ilustre carrera llena de espinas y éxitos.
Tiempos Buenos y Tiempos Malos
A partir de 1966 la vió de Héctor Lavoe dió un giro inesperado cuando gracias a Johnny Pacheco este conocío a Willie Colón y juntos formarón una mancuerna de oro, talento puro fué allí donde la verdadera música de Lavoe empezó a sentirse en todos los países del mundo, el éxito tocó su puerta y juntos lograrón formar parte de uno de los más importantes exponentes de la salsa Fania All-Stars las Estrellas de Fania un grupo de excelentes músicos, cantantes de donde salierón estrellas del calibre de: Celia Cruz, Ruben Blades, Willie Colón, Johnny Pacheco, Tito Puentes, Héctor Lavoe, Larry Harlow, entre otros.
Además Héctor empezó una bonita amistad con grupos de Panamá y otros países del mundo tanto fué así que temas como: La Murga de Panamá empezó a sonar en la radio de este país, además de la famosa canción: El Cantante compuesta por el talentoso compositor, productor, político, actor y cantante Rubén Blades quién le compuso este tema especialmente al Cantante de los Cantantes de allí nació parte de su apodo.
Héctor pasó por buenos momentos en donde grandes canciones iluminarón el ambiente artístico y temas inolvidables como: abuelita, el rey de la puntualidad, el cantante, murga en Panamá, Che Che Colé, entre otros.
Pero también llegarón los momentos en destruirían la vida del Cantante de los Cantantes, la Fama uno de sus famosos temas lo tocó a el y no pudo con la misma, empezó a codearse con las drogas, las malas compañias, problémas con su disquera, con Willie Colón, con su familia, perdió a su hijo en un accidento que lo marcaría de por vida, y término enfermo de SIDA VIH+, enfermedad que a la larga lo llevaría a la muerte.
Empezó a convertirse en un hombre que dejaba de cumplir con su trabaja, nunca llegaba puntualmente a las citas de trabaja, ni a los conciertos, aunque su público lo adoraba en su vida personal erá un desastre, su querida esposa no podía soportarlo, su dolor interno y el dinero lo llevarón a su perdición, muchas vecés la fama, el poder, las drogas, las malas compañias, el stress, el dolor de la pérdida y el sufrimiento puedén llevar a una persona a la depresión y a caer en lo más bajo aunque esté en lo más alto de su carrera, así es la fama mala y buena si no la sabes soportar y más en los tiempos en los que Héctor vivió la época donde precisamente salierón todas las drogas conocidas y por conocer, se descubrierón los primeros enfermos de una extraña enfermedad que en esos tiempos se decía que sólo los homosexuales las tenían, el mundo conocío el VIH y Héctor para dolor de nosotros los que admiramos su música, también conocío esta terrible enfermedad que día a día mata a más personas en el mundo y que la ciencia poco a poco ha ido avanzando para detenerla y prevenirla, no se contagía solamente en los homosexuales, no también por utilizar las mismas jeringas, contacto sanguíneo pero en ciertos casos con sangre infectada, uso de drogas, sexo ya sea heterosexual como en otros casos, y en los tiempos del cantante estas cosas no se sabían, no olvidemos que vivió cosas terribles en su vida personal y en los 70, 80 y 90 la vida erá distinta a como la conocemos hoy en día.
La vida le puso duras pruebas a Héctor no sólo la muerte de su hijo, también la de su padre y su suegra, su probléma con las drogas, la detección del SIDA, inclusó trato de matarse tirándose de la habitación de un hotel pero falló en su intento, antés de su muerte realizó un último concierto en cual no pudo ni siquiera finalizar, grabo un disco y murió un 29 de junio de 1993 debido a una complicación de su enfermedad.
Discografía y Éxitos Músicales
Héctor no sólo brilló con Willie Colón, también lo hizó con su propia orquesta y con la Estrellas de Fania, dejando un legado de incalculabre valor para la música, convirtiendose en uno de los mejores cantantes y exponentes del género de la salsa, tán grande como: Celia Cruz, Ismael Rivera, Marc Anthony, Rubén Blades, Tito Puentes, Willie Colón y otros.
Entre su valiosa discografía podemos mencionar algunas tanto en su época junto a Colón y con su orquestas, estos son los siguientes:
CON LA ORQUESTA DE WILLIE COLÓN:
-EL MALO-1967
-THE HUSTLER-1968
-GUISANDO/DOING A JOB-1969
-COSA NUESTRA-1970
-LA GRAN FUGA/THE BIG BREAK-1971
-ASALTO NAVIDEÑO-1971
-EL JUICIO-1972
-ASALTO NAVIDEÑO VOL II-1973
-LO MATO-SI NO COMPRA ESTE LP-1973
-THE GOOD-THE BAD-THE UGLY-1974
-VIGILANTE-1983
CON SU ORQUESTA:
-LA VOZ-1975
-DE TI DEPENDE-1976
-COMEDIA-1978
-RECORDANDO A FELIPE PIRELA-1979
-FELIZ NAVIDAD-1979
-EL SABIO-1980
-QUE SENTIMIENTO-1981
-REVENTÓ-1985
-STRIKES BACK-1987
-THE MASTER& THE PROTEGE-1993
Trás su muerte como ocurre con muchos artistas de la trayectoria que el tenía se producierón y salierón al mercado distintos tipos de discos con éxitos del cantante, varios de ellos bajo el sello de Fania All-Stars y recopilaciones de sus grandes éxitos.
Algunos de sus grandes canciones fuerón: Calle Luna Calle sol, Che Che Colé, Ausencia, Te Conozco, Juana Peña, Abuelita, Murga en Panamá, El Cantante, Panameña, Barrunto, Ah Ah Oh No, Piraña, La Fama, Timbalero, Aguanilé, Soñando Despierto, Todo Tiene su Final, Día de mi Suerte, Que Bien Te Ves, Triste y Vacía, Juanito Alimaña, El Todopoderoso, Emborrachame de Amor, Paraíso de Dulzura, Un Amor de la Calle, Rompe Saraguey, Tus Ojos, Mi Gente, Periódico de Ayer, Rey de la Puntualidad, De Ti Depende, Comedia, Bandolera, Songoro Consongo, Sombras Nada Mas, El Retrato de Mamá, El Sabio, Aléjate, De Que Tamaño es tu Amor, Déjala que Sigua, Cáncer, Plato de Segunda Mesa, entre otros.
En fin comentar o escribir sobre los multiplés éxitos que Héctor Lavoe dejó como legado nos tomaría toda una vida, mejor seguir disfrutando de su música.
Conclusión
Héctor Lavoe a pesar de todos sus problémas, de sus conflictos, de su enfermedad, de su muerte prematura, de sus probléma con las drogas, deja sin duda alguna uno de los más grandes legados artísticos que nosotros los amantes de la salsa podemos disfrutar, yo crecí escuchando a grandes como: Celia, Rubén, Willie, Ismael y por supuesto El Cantante de los Cantanes Héctor Lavoe.
Me declaró amante de su música, seguidor por siempre de este genio y figura de la música no sólo de Puerto Rico del mundo entero y me siento orgulloso de que le dedicará tantos temas a mi país de nacimiento Panamá, y debemos de transmitir su música a las siguientes generaciones porqué habrá de eso estoy seguro Héctor Lavoe para rato carajo!.
Bibliografía
-Wikipedia La Enciclopedia Libre en la Internet.
-Página de Internet www.elcantantedeloscantantes.com
-Otras Fuentes.
jueves, 8 de julio de 2010
Frases de la Semana
1."No existen países pequeños.La grandeza de un pueblo no se mide por el número de sus habitantes, como no se mide por la estatura la grandeza de un hombre."
Victor Hugo
2."Hombre, pueblo, Nación, Estado, todo: todo está en los humildes bancos de la escuela."
Domingo Faustino Sarmiento
3."Los empleos públicos pertenecen al Estado; no son patrimonio de particulares. Ninguno que no tenga probidad, aptitudes y merecimientos es digno de ellos."
Simón Bolívar
4."Hay una sola Religión, La Religión del amor. Hay una sola Casta, la Casta de la Humanidad. Hay un solo Lenguaje, el Lenguaje del corazón.Hay un solo Dios, y es Omnipresente."
Sathya Sai Baba
5."El hombre reina y la mujer gobierna."
Pierre Alexis Ponson Du Terrail
Victor Hugo
2."Hombre, pueblo, Nación, Estado, todo: todo está en los humildes bancos de la escuela."
Domingo Faustino Sarmiento
3."Los empleos públicos pertenecen al Estado; no son patrimonio de particulares. Ninguno que no tenga probidad, aptitudes y merecimientos es digno de ellos."
Simón Bolívar
4."Hay una sola Religión, La Religión del amor. Hay una sola Casta, la Casta de la Humanidad. Hay un solo Lenguaje, el Lenguaje del corazón.Hay un solo Dios, y es Omnipresente."
Sathya Sai Baba
5."El hombre reina y la mujer gobierna."
Pierre Alexis Ponson Du Terrail
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