ANÁLISIS DE LA OBRA EL PRÍNCIPE DE MAQUIAVELO

¿ES VERDADERAMENTE EL PRÍNCIPE LA OBRA DE MAQUIAVELO PARTE DE LA LITERATURA UNIVERSAL?

POR: ROBERT A. GOODRICH V.

Para mí en lo personal obras universales de la literatura son libros como: Don Quijote de la Mancha de Cervantes (España), El Poema del Mío Cid de autor Anónimo (España), El Conde de Montecristo de Alejandro Dumas (Francia), Drácula de Bram Stocker, 20 Poemas de Amor y Una Canción Desesperada de Pablo Neruda (Chile), entre otras muchas más, Pero la pregunta aquí es: ¿ Es el Ensayo de Maquiavelo parte de la Literatura Universal?, para muchos la respuesta sería positiva, para mí en lo personal no es un libro que llena al completo mis expectativas pero forma parte de la Literatura Universal ya que así la presentan y lleva muchos años de existir y de tradición en la literatura.

El Príncipe obviamente es un libro recomendado para los estudiantes universitarios de Ciencias Políticas dado que el tema que toca es cuestión es precisamente eso la política y los gobiernos, es un libro que muchos políticos en el mundo interpretan a su manera y debido a esto nació el término que todos conocemos como: Maquiavelismo.

Nicolás Maquiavelo (1469-1527), nació en el seno de una familia de rancio abolengo de la bella República de Florencia. Fue embajador y diplomático, pero como escritor alcanza la fama universal, legándonos un vocablo nuevo y un estilo de gobierno distinto con su libro: El Príncipe.

Esté libro ha sido traducido en miles de idiomas e interpretado de diversas formas, es por eso que sí forma parte de la Literatura Universal, más en lo personal como lector no es de los libros que más me gusten o apasionen, en esta edición en particular que tuve la oportunidad de leer la misma lleva consigo una serie de anotaciones apócrifas del Emperador Napoleón Bonaparte lo que quizás lleva consigo a que el lector tenga más interés en leer la obra en cuestión, además de contar con un Prólogo y una presentación de excelente manufactura por parte de Francesc Ll. Cardona Doctor en historia y catedrático, además de una traducción del italiano (idioma original de la obra) por parte de Octavio Mazzini Ruiz, la obra en cuestión pertenece a la Colección Fontana y fue editada por Ediciones Brontes en el año 2009 en España.

Son 156 páginas dividida en 26 Capítulos en donde el escritor y diplomático Nicolás Maquiavelo nos explicar como debe de ser el reinado de un Príncipe, los estilos diversos de gobiernos de diferentes épocas, el porqué muchos de ellos fracasaron y otros triunfaron, visto desde el punto de vista de un conocedor (de la época del pasado), aquí considero yo que ya la obra perdió vigencia a mi parecer ya que nadie utiliza ni sigue los consejos presentados aquí por Maquiavelo, todo lo contrario como ya dije anteriormente los gobernantes, príncipes (algo que ya casi no existe) y políticos han interpretado la obra a su manera, irrespetando quizás lo presentado hace tanto años en una época diferente a la actual.

Ahora aclaro para los diversos tipos de lectores que leen este análisis, sigue siendo una obra recomendada siempre y cuando les gusté este tipo de literatura y además no deja de ser una obra universal porqué la misma ha perdurado a pesar de los años por generaciones enteras alrededor del mundo que aún hoy la siguen leyendo y disfrutando dándole una interpretación diferente desde diversos puntos de vista.

La respuesta a la pregunta queda entonces en el aire y es el lector o lectores a futuros quienes se encargarán de juzgar está obra: El Príncipe y el Maquiavelismo.

FUENTE: EL PRÍNCIPE-NICOLÁS MAQUIAVELO, ANOTADA POR NAPOLEÓN BONAPARTE, BRONTES EDICIONES, 2009 156 PÁGINAS CON TRADUCCIÓN DE OCTAVIO MAZZINI RUÍZ Y PRÓLOGO DE FRANCESC LL. CARDONA.

HOY CELEBRAMOS AL PREMIO NOBEL DE LA PAZ 1993: NELSON MANDELA

NELSON MANDELA UN AUTÉNTICO DEFENSOR DE LA PAZ Y LA JUSTICIA

POR: ROBERT A. GOODRICH V.

Hoy 18 de julio del 2011 el Ex-Presidente de Sudáfrica y Premio Nobel de la Paz, Nelson Mandela cumple 93 años de edad, un auténtico defensor de la paz y la justicia dentro y fuera de su país, que pagó incluso con la cárcel su osadía de querer cambiar las cosas en su país, me refiero al Apartheid.

Fue el Primer Presidente elegido Democráticamente de Sudáfrica en los tiempos en donde la tiranía se presentaba en dicho país por la supuesta diferencia de razas que no debe de existir en ningún país del mundo, ya que todos somos iguales sin importar nuestra raza, credo o religión.

Fue Presidente durante el Período comprendido del 10 de mayo de 1994 al 14 de junio de 1999, logrando un cambio generalizado dentro y fuera de su país para cambiar el modo de pensar y actuar de ciertas personas, por esto recibió más de 250 premios y reconocimientos nivel internacional, incluyendo en 1993 el Premio Nobel de la Paz.

Nació un 18 de julio de 1918 en Mvezo un poblado de 300 habitantes cerca de Umtata en el Transkei. Pertenecía al clan Madiba de la etnia xhosa, fue uno de los 13 hijos que tuvo su padre Gadla Henry Mphakanyiswa o (también llamado Henry Mgadla Mandela), su padre con sus cuatro esposas fue Consejero Principal de la Casa Real Thembu, a su vez era nieto de un Rey (Ngubengcuka que falleció en 1832), su madre era Nongaphi Nosekeni Fanny la tercera de las esposas de su padre.

Se casó tres veces y tuvo 6 hijos.

Nelson Mandela es considerado un Símbolo de Libertad tras haber estado preso en la Isla de Robben durante 27 años en precarias condiciones, fue el preso número 466 en 1964, un hombre que fue el claro ejemplo del racismo hacia los hombres de raza negra en Sudáfrica, finalmente fue liberado y es pieza clave del cambio que vino tras el Apartheid.

Ganador de Múltiples Premios y Reconocimientos como:
-Orden del Águila Azteca (2010).
-Arthur Ashe Award (2009).
-Embajador de la Conciencia, premio otorgado por Amnistía Internacional (2006).
-Llaves de la Ciudad (2004).
-Premio Nobel de la Paz (1993).
-Premio de la Paz de Mahatma Gandhi
-Orden de Canadá.
-Premio Príncipe de Asturias de Cooperación Internacional (1992).
-Orden de San Juan.
-Medalla Presidencia de la Libertad (2002).
-Orden al Mérito del Reino Unido (1995).
-Bharat Ratna (1990)- Único Extranjero en haber recibido este premio en la India.
-Premio Lenin de la Paz (1990).
-Premio Internacional Simón Bolívar (1983).
-Premio Nacional de la Paz (1995).
-Premio Sájarov (1988).
-Orden del Mérito de la FIFA.

En fin muchas más premios, reconocimientos y Doctorados Honoris Causa en diversas universidades y partes del mundo.

Hoy se celebra la vida de un hombre que se ha dedicado en cuerpo y alma a la defensa de la Paz, de la Justicia de los oprimidos y la igualdad entre los hombres y mujeres sin importar la raza a la cual pertenecen, Nelson Mandela a sus 93 años de edad sigue cosechando éxitos y sigue siendo un ejemplo auténtico de un Pacifista, humanista y amante de la Justicia para las nuevas y futuras generaciones.

Fuente: Wikipedia.

HOY RECORDAMOS A LA REINA DE LA SALSA: CELIA CRUZ

CELIA CRUZ LA ÚNICA REINA DE LA SALSA

POR: ROBERT A. GOODRICH V.

La Salsa uno de los ritmos musicales más importantes y populares del mundo celebran y recuerdan a dos grandes de forma diferente, Hoy 16 de Julio del 2011 el Canta-Autor Panameño Rubén Blades está de cumpleaños el llamado "Poeta de la Salsa" y a la vez "La Reina de la Salsa" Celia Cruz la mujer que llegó y triunfó en el mundo entero de Cuba para el mundo es recordada hoy también 16 de julio del 2011 a ocho años de su triste partida aquél 16 de julio del 2003.

La mejor forma de recordarla es como diría ella cantando y bailando su música, porqué ella Vivirá por siempre en nuestros corazones mientras su voz se siga escuchando y su música siga al pasar de los años todas las generaciones venideras sabrán quién es Celia Cruz.

Una mujer que nació un 21 de octubre fecha que en Panamá se celebra el Cristo de Nazareno de Colón curiosamente admirado y venerado por la propia Celia Cruz y por el "Maelo de la Salsa" el Cantante Boricua ya fallecido Ismael Rivera.

Celia tuvo que salir de su natal Cuba y llegar a la Ciudad de México para luego emigrar a los Estados Unidos, país en donde dejó múltiples éxitos y vivió sus últimos días de vida, más específicamente en la Ciudad de Nueva York.

Estuvo casada con el también músico Pedro Knight "Su cabecita de algodón" como cariñosamente le llamaba ella, ambos se conocieron cuando tocaban juntos en la Sonora Matancera, el año de nacimiento fue un misterio enigmático que la "Reina de la Salsa" siempre guardo en secreto incluso después de su muerte todavía el mismo es misterioso dado que la mayoría de la teorías coinciden en que nació un 21 de octubre de 1925 en la Habana, Cuba, una isla hermosa de donde han salido grandes artistas y personales del medio.

Celia Cruz con su famosa palabra que decía: ¡Azúcar! se hizo famosa en el mundo entero tuvo la oportunidad de cantar y compartir escenario con los grandes de la música del pasado, presente y futuro tales como: Sonora Matancera, Fania All-Stars, Héctor Lavoe, Tito Puente, Rubén Blades, La India, Marc Anthony, Gloria Estefán, Johnny Pacheco, La Sonora Ponceña, Willie Colón, Ray Barettto, El General,Kinito Mendez,entre otros y dejar un legado musical mágico y extraordinario tras su partida al más allá, al cielo, tiempo después su compañero inseparable Pedro Knight también le fue a hacer compañía en el Paraíso.

Celia Cruz también tuvo la oportunidad de actuar y compartir con actores como: Antonio Banderas, entre otros.

Discos como:
-Una Noche en Caracas con la Sonora Matancera, 1956.
-Sings-Canta, 1956 con la Sonora Matancera.
-The Best of Celia Cruz, 1978 (Compilación de algunos éxitos).
-A Todos mis amigos, 1978 (Compilación de éxitos).
-Tributo a Ismael Rivera, 1993 con Fania All-Stars
-Orchesta Harlow: "Hommy" A Latin Opera, 1973 con Fania-All Stars
-Celia & Johnny con Johnny Pacheco, 1974
-Tremendo Caché con Johnny Pacheco, 1975
-Celia & Willie con Willie Colón, 1981.
-Ritmo en el Corazón con Ray Barettto, 1988.
-Live at Yankee Stadium Vol 1 con Fania All-Stars, 1975.
-Live at Yankee Stadium Vol 2 con Fania All-Stars, 1975.
-Homenaje a Benny Moré con Tito Puente, 1978.
-Tropical Tribute to the Beatles, 1996.
-Mi Vida es Cantar, 1998.
-Siempre Viviré, 2000.
-La Negra Tiene Tumbao, 2001.
-Hits Mix, 2002.
-Regalo del Alma, 2003.

En fin tuvo una prolífica carrera musical y se convirtió en la "Reina de la Salsa", La Verdadera y Auténtica Reina Eterna de la Salsa, Celia Cruz a Quién Hoy Recordamos con Cariño, Personas y Salseros como Yo que nacimos escuchando su voz y la de otros grandes que ya no están como: Tito Puente, Ismael Rivera y Héctor Lavoe y otros que todavía permanecen como ídolos musicales como: Rubén Blades, Willie Colón, Marc Anthony, La India, entre otros.

CELIA CRUZ SIEMPRE VIVIRÁS EN NUESTROS CORAZONES!

Fuente: Wikipedia.

HOY CELEBRAMOS AL CANTA-AUTOR PANAMEÑO: RUBÉN BLADES.

RUBÉN BLADES EL MÁXIMO EXPONENTE DE LA SALSA EN PANAMÁ

POR: ROBERT A. GOODRICH V.

Hablar de Rubén Blades es hablar de poesía musical, de letras sociales y con mensajes puros y directos hacía los oyentes y los conocedores de la buena música, la música tropical y salsera.

Rubén lleva en sus venas esa sangre caliente pues su madre que en pez descanse era originaria de la Isla de Cuba y su padre es originario de la Isla del Encanto Puerto Rico, esto unido al nacimiento del ídolo panameño en el Casco Antiguo de Panamá, muestra el porqué de ese picante social en las canciones de este singular cantante panameño.

Abogado, empresario, compositor, actor, canta-autor, político, cuantas facetas tiene el Señor Blades caramba, nació un 16 de julio de 1948 en Panamá, este año llega a los 62 años de edad con una carrera ilustre que comenzó en 1968, algunos le llaman: El Poeta de la Salsa, precisamente por lo que yo mencionó de sus canciones son poemas en movimiento, críticas sociales y constructivas, algunas románticas y vivencias personales y vistas de otras personas por el canta-autor panameño.

Rubén ha tenido la oportunidad de tocar con los mejores de la Salsa y otros géneros musicales tales como: Héctor Lavoe, Fania All-Stars, Celia Cruz, Willie Colón, Son del Solar, Francisco Buckley "Bush" y su Banda, Roberto Delgado, Osvaldo Ayala, Calle 13, Ray Baretto, Robi Draco Rosa, Gilberto Santarosa, El Gran Combo de Puerto Rico, Pete Rodríguez, Roberto Blades, Marc Anthony,Ismael Rivera, entre otros muchos más, han compartido el escenario con este extraordinario canta-autor.

Rubén es también conocido por su faceta de compositor, compuso una de las canciones más importantes y sonadas de la Salsa, me refiero a El Cantante la canción que popularizo la carrera artística del otro grande de la Salsa que en paz descanse Héctor Lavoe, Blades se la compuso especialmente para el y le cayo como anillo al dedo sin duda alguna, una de las canciones más interpretadas y pedidas por el público en los conciertos que Lavoe realizó en vida antes de su triste partida.

Con Willie Colón, Blades tuvo la oportunidad de realizar una mancuerna dorada, sin embargo las diferencias entre ambos llevaron a la finalización de la misma, pero juntos fueron dinamita en el escenario.

Algunos de los temas más conocidos de Rubén Blades son: Pedro Navaja, Pablo Pueblo, Juan Pachanga, Sin tú Cariño, Patria (símbolo musical en Panamá, la segunda canción más importante en dicho país después del Himno Nacional), Plástico, Siembra, Buscando Guayaba, El Padre Antonio y su Monaguillo Andrés, Decisiones, Caminando, Ganas, en fin su repertorio musical es inmenso.

Rubén también ha trabajado en el cine y en la televisión, aparte de participar en diversas colaboraciones musicales con artistas de Panamá y el mundo.

Como actor ha participado en películas como:
-The Last Fight (1983).
-Crossover Dreams (1985).
-Fatal Beauty (1987).
-Predator 2 (1990).
-The Two Jakes (1990).
-Life with Mikey (1993).
-Color of Night (1994).
-All the Pretty Horses (2000).
-Once Upon a Time in Mexico (2003).
-Imagining Argentina (2003).
-Spin (2003).
-Secuestro Express (2005).

Series de Televisión como:
-Dead Man Out (1989).
-Crazy from the Heart (1991).
-The X File (1997).
-The Maldonado Miracle (2003).

Discos como:
-Barretto (Fania, 1975 con Rey Barretto).
-"Los muchachos de Belén" en Tributo a Tito Rodríguez (Fania, 1976).
-"Juan Pachanga " en Rhythm Machine (Columbia, 1977).
-"Sin tu Cariño " en Spanish Fever (CBS, 1978).
-Metiendo Mano! (Fania, 1977 con Willie Colón).
-Siembra (Fania, 1978 con Willie Colón).
-Maestra Vida I Parte (Fania, con Willie Colón, 1980).
-Maestra Vida II Parte (con Willie Colón, Fania 1980).
-Tras la Tormenta (con Willie Colón, Sony 1995).
-El que la hace la paga (Fania, 1982).
-Buscando América (Elektra, 1984).
-Live (Elektra, 1990).
-Caminando (CBS, 1991).
-Amor y Control (CBS, 1992).
-La Rosa de los Vientos (Sony, 1996)-Para mí en lo personal un extraordinario disco.
-Tiempos (Sony, 1999).
-Mundo (Sony, 2002).
-Cantares de subdesarrollo (Rubén Blades producciones, 2009).

En fin una amplia carrera para un canta-autor extraordinario que sigue impactando con sus canciones, sus temas y composiciones al mundo entero, los pone a bailar, a gozar y a pensar.

Fue Candidato a la Presidencia de Panamá, Fundador del Desaparecido Partido Político Papá Egoro, Ex-Ministro de Turismo o Director bajo el Gobierno del Ex-Presidente de Panamá Martín Torrijos Espino Hijo del Fallecido General Omar Torrijos Herrera fungió en este puesto del 2004 al 2009, abogado, empresario, músico, compositor, cantante, actor, en fin un hombre tachado de virtudes y defectos pero sin duda alguna uno de los mejores Canta-Autores que existe en la Salsa y en el mundo en general en cualquier género musical.

Incluso de han dado diversos apodos como: El Bob Dylan de la música en América Latina (Revista Gatopardo Edición Julio del 2003 Revista No. 37), el músico y empresario panameño Francisco Buckley "Bush" en su libro La Música Salsa en Panamá y Algo más nos muestra diversas facetas de este canta-autor panameño con todo el respeto y admiración de un hombre que tuvo la oportunidad de considerarse su amigo y de compartir escenario con el gran Rubén Blades quién nunca grabo la canción 9 de enero y sin embargo fun uno de los mayores éxitos de la Banda de Bush Buckley y eso el lo comenta en este libro, muchos han escrito sobre y ha ganado varios Premios Grammys y otros de gran importancia en el mercado artístico.

Rubén Blades el máximo exponente de la música en Panamá y fuera del país, el país en el mundo es conocido por tres cosas: Roberto "Mano de Piedra" Durán el Ex-Campeón de Boxeo, El Canal de Panamá y el canta-autor y actor Rubén Blades.

Fuentes:
-Wikipedia.
-La Música en Panamá y Algo más-Francisco Buckley " Bush", Edición Universitaria "Carlos Manuel Gasteazoro ", Panamá 2004.
-Revista Gatopardo, Edición Julio 2003 No.37.
-www.rubenblades.com

LA MÚSICA SALSA EN PANAMÁ Y ALGO MÁS DEL PANAMEÑO FRANCISCO BUCKLEY "BUSH"

LA MÚSICA SALSA EN PANAMÁ Y ALGO MÁS, UN LIBRO EXTRAORDINARIO Y MATERIAL DE ESTUDIO PARA LOS AMANTES DE ESTE GÉNERO MUSICAL

POR: ROBERT A. GOODRICH V.

Yo crecí escuchando salsa, bolero, música de antaño, todavía tengo frescos los recuerdos de cantantes extraordinarios con voces magnificas y canciones que llegaron a convertirse en parte esencial de mi vida.

Todavía recuerdo escuchar a Benny Moré, Tito Rodríguez, Celia Cruz, Gilberto Santarosa, Rubén Blades, Héctor Lavoe, Ismael Rivera "El Maelo", Tito Puente, Daniel Santos, Willie Colón, El Gran Combo de Puerto Rico, Jerry Rivera, Frankie Ruiz, David Pavón, entre otros muchos más.

Mi madre, mi tío y mi abuela solían poner los llamados discos de acetato, cassettes y luego los Discos Compactos (CD), así que aprendí a amar y valorar todos los géneros musicales y ahora a mis 30 años de edad me encuentro con un libro fascinante titulado: La Música Salsa en Panamá y Algo Más del músico panameño Francisco Buckley "Bush", un verdadero conocedor de la música en todo su esplendor que en este libro fascinante y extraordinario que una pieza de arte para los que amamos la música y que queremos conservar parte de esa esencia y esa bonita historia de la música de Panamá y del mundo, porqué todos los géneros musicales pasan por las páginas de este libro, un libro interesando dividido en tres capítulos.

En el primer Capítulo el músico nos muestra el Panorama y Ambiente en donde nos cuenta un poco sobre el origen de la salsa y de los ritmos de diversos países y culturas como: Cuba, Jamaica y Ritmos afrontillanos que se combinaron con la música folclórica de Panamá y la Salsa de Puerto Rico para formar lo que hoy conocemos como la Salsa y que provino verdaderamente de todas estas fusiones musicales que llegaron desde Cuba y se fueron introduciendo poco a poco en el mercado panameño y el mercado internacional, nos muestra la unión de cubanos y panameños desde muchos años atrás y como todavía en mi opinión particular nos parecemos tanto ambas culturas, ambos países.

El Segundo Capítulo del libro es la Experiencia Personal del autor como Músico creativo que formó las Bandas Bush y los Magníficos y luego Bush y su Nuevo Sonido, como logró impulsar y aprender de las diferentes culturas y lograr una música hermosa llena de sentimientos y diversas piezas musicales que llevaron a internacionalizar el país que todos conocemos y amamos llamado: Panamá, por medio de esta música, de esta combinación de ritmos musicales, también nos narra diversas anécdotas personales sobre artistas de la talla de Rubén Blades y otros músicos que a el le tocó conocer y participar activamente en la música llamada Salsa dentro y fuera del país junto a ellos.

El Tercer y Último Capítulo es un cierre perfecto para el libro ya que nos cuenta un poco la vida de las Bandas Musicales y de los Grandes Maestros de Nuestra Música Popular conocida en el mundo entero como: Salsa, en este capítulo de manera ejemplar y investigativa el autor Francisco Buckley "Bush" nos cuenta la historia biográfica de diversas personalidades de la música y los promotores de la misma.

Un libro cargado de sentimientos, conocimientos y experiencias personales planteadas por un conocedor de la materia y un excelente música como lo es Francisco Buckley "Bush", un libro extraordinario y un excelente material de estudio para los conocedores, los que amamos y que lo que apenas están descubriendo la belleza musical y la combinación de los ritmos que forman: La Salsa.

FUENTE: LA MÚSICA SALSA EN PANAMÁ Y ALGO MÁS-FRANCISCO BUCKLEY "BUSH", EDITORIAL UNIVERSITARIA "CARLOS MANUEL GASTEAZORO", PANAMÁ 2004, 292 PÁGINAS.

V Y ÚLTIMA PARTE DEL HOMENAJE A ROBERTO BOLAÑO 28 ABRIL DE 1953- 15 DE JULIO 2003.

POR: ROBERT A. GOODRICH V.
V Y ÚLTIMA PARTE PARA RECORDAR A BOLAÑO 28 ABRIL DE 1953-15 DE JULIO DEL 2003 UN ENSAYO SOBRE EL ÚLTIMO SALVAJE DEL SIGLO XX LA LEYENDA DEL MEJOR ESCRITOR LATINOAMERICANO.

“A veces me creía pésimo, a veces fracasado,
pero siempre un escritor."
Roberto Bolaño

CRONOLOGÍA DE ROBERTO BOLAÑO

1953
28 de abril, Roberto Bolaño nace en Santiago de Chile, padres Victoria Ávalos y León Bolaño.
1958
Para cursas sus primeros años de estudios, el joven asiste a diversos colegios públicos y privados en distintas ciudades de Chile.
1968
Junto a su familia se establece en el Distrito Federal en la Ciudad de México, allí sigue sus estudios secundarios, cuando por fin decide dejar los mismos con 17 años de edad.
1973
Realiza un largo viaje por Latinoamérica, llega a Chile meses antes del golpe militar para apoyar a Salvador Allende, cae preso durante ese viaje y salé gracias a un amigo en la policía (esté hecho aparece reflejado en Llamadas Telefónicas más concretamente en el cuento Detectives).
1974
Enero, regresa a la Ciudad de México y conoce a dos personajes que cambiarán su vida Mario Santiago el poeta y Bruno Montané junto a ambos fundan el Movimiento Infrarrealista para ir en contra de la poesía clásica del momento de Octavio Paz en ese país.
1975
Publica su primer libro de poemas al que titula Gorriones cogiendo altura.
1977
Se marcha definitivamente de México, Viaja por África, Francia y España realizando diversos oficios (Esté hecho queda reflejado en su novela Los Detectives Salvajes).
1982
Contrae matrimonio con Carolina López en España, tienen un hijo al que le ponen por nombre Lautaro.
1984
Publica su primera novela: Consejos de un discípulo de Morrinson a un fanático de Joyce la que escribe en colaboración con Antoni García Porta, recibe por esta novela el Premio Ámbito Literario de Narrativa, Barcelona.
1986
Se establece en Blanes un pequeño pueblo costero cerca de Barcelona, ese sería su hogar.
1993
Publica Los perros románticos, libro de poesía con el cual obtiene el Premio Literario Ciudad de Irún, España. También publica la novela La pista de hielo, ganando el Premio Alcalá de Henares.
1996
Publica dos novelas: La literatura nazi en América y Estrella distante
1997
Recibe el Premio Literatario Internacional Ciudad de San Sebastián.
1997
Publica Llamadas telefónicas, conjunto de cuentos por el cual recibe el Premio Municipal de Santiago en 1998.
1998
Recibe el XVI Premio Herralde de Novela por su libro Los detectives salvajes, convirtiéndose en el tercer latinoamericana en obtener esta distinción, fue un 2 de noviembre de 1998.
1998
Viaje a Chile después de estar 25 años fuera de su país. Es invitado por la Revista Paula para formar parte del jurado de un Concurso de Cuentos realizado por dicha revista.
1998
Durante su estadía en Chile el Consejo Nacional del Libro y la Lectura de Chile lo premia por su novela Los detectives salvajes. Además aprovecha de asistir al lanzamiento de su primera novela publicada en Chile: La pista de hielo.
1999
2 de agosto de ese año, Roberto Bolaño recibe el XI Premio Rómulo Gallegos por su novela Los detectives salvajes, en Venezuela.
2000
Publica Nocturno de Chile con la editorial Anagrama.
2002
Publica Amberes y Una novelita lumpen.
2003
Un triste 15 de julio del 2003 uno de los mejores escritores de todos los tiempos fallece debido a una insuficiencia hepática. Tras su muerte es publicado el primero de sus libros póstumos de cuentos: El gaucho insufrible.
2004
Se publica de manera póstuma la novela 2666 gana el Premio Salambó, Premio Ciudad de Barcelona, luego años después se publica en los Estados Unidos traducida al inglés y gana en el 2008 el National Book Critics Circle Award por ficción en ese país.
2007
Se publica de manera póstuma La Universidad Desconocida (que está compuesta prácticamente por toda la poesía de Bolaño) y El Secreto del Mal (un conjunto de cuentos nos finalizados por el autor).
2010
Se publica de manera póstuma la novela El Tercer Reich.
2011
Se publica de manera póstuma la novela Los Sinsabores del Verdadero Policía.

CONCLUSIONES

De Roberto Bolaño queda mucho que decir todavía y mucho que escribir, fue un hombre que dejado un legado literario de incalculable valor para las generaciones futuras, un escritor con el cuál muchos nos identificamos por las vivencias vividas por él y por el estilo de narrar las mismas, sus novelas son sinónimo de éxito, sus cuentos están llenos de una narrativa maravillosa y una fantasía en donde la realidad y la ficción de mezclan logrando cuentos extraordinarios, su poesía infrarrealista y única es una muestra de su admiración por sus contemporáneos, por el amor que sintió por muchas patrias, un hombre que nació en Santiago de Chile pero que era un ciudadano del mundo ya que recorrió casi Latinoamérica, vivió en México, Francia y España, sus obras aún tras su muerte siguen publicándose de manera exitosa, su viuda y su editor y amigo personal Jorge Herralde siguen encontrado mucho trabajo no publicado por el autor en el ordenador del mismo, trabajo valioso y único que refleja el dolor y el sufrimiento por el cual pasaba Bolaño en sus últimos momentos, un hombre que nunca se dio por vencido y que amaba la lectura y la escritura más que cualquiera, todas las obras póstumamente publicadas reflejan que nunca dejó de escribir, era su pasión y delirio aparte de su familia, era su vocación el nació para ser escritor, para ser poeta, cuentista, crítico, ensayista y un novelista narrador maravilloso a la par de Cervantes, Borges, Cortázar, García Márquez, Baudelaire, Twain, Proust, Neruda, y otros más escritores que pasaron a la historia como leyendas, algunos como García Márquez y Vargas Llosa todavía prevalecen y se mantienen, pero la obra de Bolaño aunque esté muerto se vende más o a la par que ellos lo que demuestra que el pública adora lo auténtico, fantástica, surrealista, biográfico, metafórico y maravilloso que se encuentra encerrado en la obra de Bolaño, obras póstumas como: El gaucho insufrible (2003), 2666 (2004), La Universidad Desconocida (2007), El Secreto del Mal (2007), El Tercer Reich (2010) y Los sinsabores del verdadero policía (2011), seguirán manteniendo vivo al artista de la pluma, al mago, al gran escritor latinoamericano de nuestro tiempo, el último salvaje del siglo XX, Roberto Bolaño (1953-2003).

BIBLIOGRAFIA Y FUENTES CONSULTADAS.

-http://es.wikipedia.org/wiki/Roberto_Bola
-www.memoriachilena.cl
-http://sololiteratura.com/bol/bolanoprincipal.htm
-www.epdlp.com
-http://garciamadero.blogspot.com
-www.infrarrealismo.com
-La Universidad Desconocida-Roberto Bolaño, Editorial Anagrama Narrativas hispánicas, Barcelona España, 2007, 459 páginas.
-Los Detectives Salvajes-Roberto Bolaño, Editorial Vintage en Español, Estados Unidos, 2010, 609 páginas.
-El Gaucho Insufrible-Roberto Bolaño, Editorial Compactos Anagrama, Barcelona España, 2003, 177 páginas.
-Llamadas Telefónicas-Roberto Bolaño, Editorial Compactos Anagrama, Barcelona España, Séptima edición 2008, 204 páginas.
-Revista Gatopardo, Edición Junio 2008 No.91, Pág. 70-72.
-Revista Gatopardo, Edición Agosto 2007 No.82, Pág. 88-89.
-Los Perros Románticos-Roberto Bolaño 1980-1998, Editorial Lumen 2000, Edición Electrónica 2005 Ediciones Delirio.
-La Literatura Nazi en América-Roberto Bolaño, Edición digitalizada.
-Tres-Roberto Bolaño, edición electrónica.
-www.biografiasyvidas.com
-www.elpais.com
-www.elortiba.org
-www.clubcultura.com

MEMORIAS DE MIS MEMORIAS DEL PROFESOR RICARDO A. RÍOS TORRES.

Memoria de mis memorias




De Ricardo Arturo Ríos Torres





Un libro tiene potencia genética cuando tiene vida propia, es cinético, crece y se actualiza existencialmente.






Memoria de mis memorias se publica en el 2008 y la segunda edición corregida y aumentada en el 2009 con 214 páginas. Hoy, en el 2011 presento la tercera edición con 249 páginas, nueva portada y con informaciones inéditas en el ensayo La patria estudiantil panameña, se dan los nombres de los protagonistas de la Operación Soberanía del 2 de mayo de 1958, y referente al 9 de enero de 1964 se incluye los nombres de los 10 profesores del Instituto Nacional que acompañaron a los 200 estudiantes del Nido de Águilas a la Escuela de Balboa en esa trágica tarde.




El anexo es nuevo, está dedicado a Raúl Leis como homenaje a un contestatario quijotesco. Presenta un ensayo sobre los tres libros de Omar Jaén Suárez relativos a la odisea del canal y los tratados Torrijos-Carter y una reseña sobre Los llanos del Chirú. Artículos sobre las obras más recientes de Alfredo Figueroa Navarro como Pensar en Panamá, El Cisne Negro sobre Gaspar Octavio Hernández y El Caballero Lealtad en torno a Manuel Roy Castillo. De Alfredo Castillero Calvo comento su magistral libro sobre Cultura alimentaria y Globalización. Panamá siglos XVI a XXI. De Celestino Andrés Araúz su monumental análisis sobre El imperialismo y la oligarquía criolla contra Carlos A. Mendoza. Y un ensayo sobre Unamuno y Don Quijote de mi autoría.




Memoria de mis memorias incluye numerosas fotografías e ilustraciones, algunas a colores, sobre el movimiento estudiantil, sobre todo de la Generación del 58, y en relación al ensayo sobre el Chagres, ofrece documental fotográfico de gran interés histórico.






De la edición original del 2008 se incluyen los ensayos sobre Don Amor y la Celestina, Aproximación al Panamá literario, La patria estudiantil panameña y Soy El Chagres, matriz del devenir histórico de la nación panameña.




En el ensayo de “Don Amor y la Celestina” se analiza, paralelamente, dos clásicos de la literatura española, El libro del buen amor del gran poeta y fabulista Juan Ruiz, el Arcipreste de Hita y el monumental texto de La Celestina de Fernando de Rojas. Son dos obras de gran actualidad en una sociedad de doble moral como la panameña. Juan Ruiz se anticipa al periodismo con prosa poética desarrollado en Panamá por Gaspar Octavio Hernández, Gil Blas Tejeira, Mario J. de Obaldía y Tristán Solarte.




¿Cuánto sabe usted de los nuevos valores de las letras nacionales contemporáneas? ¿Del aporte de nuestros poetas, narradores, ensayistas, dramaturgos y promotores culturales al sentido de pertenencia de una nación multicolor y multiétnica, como lo es la comunidad panameña? De eso trata, el ensayo “Aproximación al Panamá literario” una lectura amena, crítica y creativa.




“La patria estudiantil panameña” aborda el aporte de nuestra juventud en la épica por ejercer nuestra soberanía en el enclave colonial de la Zona del Canal y en las luchas sociales del país. Demuestro que gracias al heroísmo de nuestros mártires, hoy comemos Soberanía y algunos mucho.




“El Chagres, matriz del devenir histórico de la nación panameña” reflexiona sobre el acontecer de nuestra patria, desde la época precolombina al presente, en relación dialéctica con un río oceánico y de gran magnetismo emocional. Panamá no es mariposas, ni árboles ni peces, El Chagres es Panamá.






“Memoria de mis memorias” en su 3a. ed. tiene un ISBN nuevo al igual que el código de barras. La portada es del arquitecto Enrique Jaramillo Barnes y el prólogo del laureado escritor Ariel Barría. Impreso por L & J Publicaciones. El formato permite una lectura fluida por el interlineado, letras más grandes, márgenes adecuados y mejor tinta.




La obra de Ricardo Arturo Ríos Torres, es indispensable para conocer la historia silenciada de nuestro Panamá.




Yo, Richard Brooks, la recomiendo, mi clon es el único panameño que sembró Soberanía, en tres ocasiones, en las áreas bajo jurisdicción estadounidense en 1958, 1959 y 1964.




El libro lo puede adquirir en Exedra, Ribasmith y La Cultural Panameña.